โรเบิร์ตวิลสันเป็นกรรมการ ชีวประวัติชีวิตส่วนตัวอาชีพ

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้กำกับผู้กำกับเวทีที่โดดเด่นเป็นนักเพอร์เฟ็คเพอร์ตี้ที่เปลี่ยนความคิดของศิลปะการละครในปัจจุบันและการรับรู้ของผู้ชมเกี่ยวกับการกระทำที่เกิดขึ้นบนเวที เขาให้ความมีชีวิตชีวาอย่างไม่น่าเชื่อและเป็นจริงกับจินตนาการของเขาเป็นตัวเป็นตนในบทละครโดยใช้ภาษาไม่ใช่ตัวกระตุ้นหลักข้อมูล แต่การเคลื่อนไหวที่กลายเป็นการเต้นรำที่สวยงามทำให้การออกแบบท่าเต้นเป็นไปตามความหมายที่แท้จริงและโศกนาฏกรรมของการผลิต

ต้นปี

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้อำนวยการซึ่งประวัติของเขาเริ่มขึ้นในเมืองเล็ก ๆ ของ Waco , Texas ในวันที่ 4 ตุลาคมพศ. วัยเด็กของคนที่สร้างสรรค์นี้ไม่สามารถเรียกว่ามีความสุข ความผิดปกติของคำพูดของโรเบิร์ตทำให้เขากลายเป็นเรื่องที่น่าหัวเราะเยาะ

ครูและพี่เลี้ยงของ Wilson Wilson Bird Hoffman ช่วยกำจัดความบกพร่องในการพูด - ตะแลงแกงเป็นเกียรติแก่เขาที่เป็นนักเรียนที่ยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้เปิดห้องปฏิบัติการละครในห้องใต้หลังคาของโรงเรียนชื่อ "The School of Birds"

การศึกษา - จุดเริ่มต้นของเส้นทางอาชีพ

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้อำนวยการซึ่งอาชีพของเขาอาจไม่ได้รับการกำหนดให้เริ่มต้นเพราะเขาได้รับการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเท็กซัสศึกษาเรื่องการบริหารจัดการ ดังนั้นผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมจะถือโพสต์รัฐถ้าเขาไม่ได้ตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของบุคลิกภาพของเขา

มันเกิดขึ้นในปีพ. ศ. 2505 เมื่อในที่สุดเขาก็ตระหนักว่าเขาไม่ได้เดินตามเส้นทางของเขาพยายามที่จะศึกษาวิทยาศาสตร์ที่ไม่น่าสนใจและน่าเบื่อที่กำหนดโดยความปรารถนาของพ่อแม่ที่จะทำให้เขาเป็นคนที่มีการศึกษา หลังจากออกจากมหาวิทยาลัยเมื่อปีที่แล้ววิลสันเดินเข้าไปในสถาบันแพรตต์ในนิวยอร์กซึ่งเขาย้ายไปศึกษาเกี่ยวกับการออกแบบสถาปัตยกรรม

ในปี พ.ศ. 2509 หลังจากสำเร็จการศึกษาโรเบิร์ตได้ฝึกงานกับสถาปนิก Paolo Soleri แต่ศิลปะหรือสถาปัตยกรรมหรือโรงละครสมัยใหม่ก็ไม่ได้ทำให้เขาประทับใจกับการเป็นบัลเล่ต์นามธรรมของ George Balanchine และการทดลองเกี่ยวกับแนวความคิดเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้นของ Mers Cunningham

อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ในอาชีพต่อเนื่องได้รับการแสดงโดย ศิลปะการแสดงละคร ญี่ปุ่น นี่เป็นก้าวแรกที่มีความมั่นใจในการรับรู้ถึงชะตากรรมของโรเบิร์ตเมื่อเขานำเสนอการผลิตของตัวเองต่อสังคม

ขั้นตอนในการจดจำ

บางทีอาจเป็นเพราะโรเบิร์ตวิลสันผู้อำนวยการด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ในอนาคตรู้สึกไม่สมบูรณ์เหมือนเด็กเขาเริ่มต้นอาชีพของเขากับเด็กที่มีใบเด็กออทิสติกและคนหูหนวกเพื่อค้นพบวิธีใหม่ในการทำให้โรงละครแสดงออกมากขึ้น

ในปี 2512 มีการผลิตที่น่าสนใจสองชิ้นแรกปรากฏตัวขึ้น นี่คือ "กษัตริย์แห่งสเปน" และ "ชีวิตและเวลาแห่งซิกมุนด์ฟรอยด์"

"The Look of the Deaf" ซึ่งได้รับการปล่อยตัวเมื่อปีพ. ศ. 2514 นี่เป็นผลงานเจ็ดชั่วโมงที่ไม่มีคำพูดเดียวที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานที่โดดเด่นของละครสมัยใหม่

ผลงานที่น่าประทับใจอย่าง "Letter to Queen Victoria" ในปีพ. ศ. 2517 ถูกสร้างขึ้นโดย Robert Wilson - ผู้อำนวยการ คริสโตเฟอร์รู้ตอนที่อายุสิบสามกลายเป็นตัวละครหลัก

ผลงานกำกับที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด

โรเบิร์ตวิลสันกลายเป็นผู้สร้างกว่า 140 โรงละครซึ่งส่วนใหญ่ก่อให้เกิดเสียงปรบมือและความคิดเห็นที่กระตือรือร้นของนักวิจารณ์ ในปีพ. ศ. 2515 เขาได้ตระหนักถึงโครงการที่มีสีสันขนาดใหญ่โดยมีนักแสดงกว่าครึ่งพันคนที่เต้นในที่โล่ง การกระทำดำเนินไปเจ็ดวันและคืนบนเนินเขาเจ็ดแห่งในอิหร่านและเรียกว่า "Mount Ka and the Watchtower"

ในปีพ. ศ. 2519 เขาได้ทำงานเกี่ยวกับการผลิตดนตรีที่มีองค์ประกอบของโอเปร่า "ไอน์สไตน์บนชายหาด" ซึ่งตั้งมั่นอยู่ในชื่อของศิลปินที่เร่าร้อนในละคร

การทำสมาธิด้วยบทกวีซึ่งได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ชาวฝรั่งเศสว่า "ไอน์สไตน์บนชายหาด" เป็นประสบการณ์ที่ประสบความสำเร็จเป็นครั้งแรกในงานศิลปะดนตรีทำให้โรเบิร์ตรักดนตรีและโอเปร่าตลอดไปในหัวใจ ผลการปฏิบัติงานถูกนำเสนอในการเดินทางไปทั่วโลกในงานเทศกาลต่างๆและกลายเป็นงานชิ้นเอกที่ได้รับการยอมรับ

การตีความขนาดใหญ่ของการเผชิญหน้าทางทหารที่ยิ่งใหญ่ทุกครั้งซึ่งตามความคิดของผู้กำกับจะต้องรวมเอาไว้ในการผลิตสิบสองชั่วโมงซึ่งยังไม่เสร็จสิ้น

ปีต่อ ๆ มาโรเบิร์ตกำลังทำงานละครเวที - ผลงานชิ้นเอกของดนตรีและวรรณคดีระดับโลก ในหมู่พวกเขามีเวทมนตร์ขลุ่ย, มาดามบัตเตอร์ฟลาย, ดยุคแห่งปราสาท Bluebeard, ออร์ฟัส, ไอด้าและอื่น ๆ อีกมากมาย

กำกับการแสดงโดยภาพยนตร์ทั้ง 15 เรื่องในแนวเปรี้ยวจี๊ด ได้แก่ "Alcesta" และ "Orpheus and Eurydice" ในปีพ. ศ. 2543 "Orpheus" ในปี 2553

โรเบิร์ตร่วมมือกับนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนักร้องโอเปร่านักเขียนบทละคร เขาให้ชีวิตใหม่ตีความในทางของเขาเองผลงานของ AP Chekhov, ว. วชิรเช็คสเปียร์ ว. วชิรหมาป่า และอื่น ๆ ที่รู้จักกันดีของวรรณคดีคลาสสิก

ทำงานในรัสเซีย

การสร้างภาพประกอบที่ซับซ้อนของโครงการ "Fairy talks of Pushkin" ได้ดำเนินการในมอสโก โรเบิร์ตวิลสัน - ผู้อำนวยการซึ่งมีภาพที่นำเสนอในบทความซึ่งเกี่ยวข้องกับการผลิตนักแสดงรัสเซีย 25 คน

การแสดงไม่ได้เป็นเพียงเรื่องเล่าของนักเขียนและกวีที่โดดเด่น ("เรื่องของซาร์ซัลเลน", "เรื่องของชาวประมงและปลา", "เรื่องของกระทิงทอง" ฯลฯ ) แต่ภาพวาดของผู้เขียนโดย A.S. พุชกิน การดื่มด่ำในคติชนวิทยารัสเซียรู้สึกประทับใจอย่างมากกับผู้กำกับและวัฒนธรรมของคนรัสเซียก็หลงระเริง

ชีวิตส่วนตัว

คนค่อนข้างซ่อนตัวจากสื่อมวลชนและตาที่น่าสนใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันเกี่ยวข้องกับชีวิตส่วนตัวโรเบิร์ตวิลสัน ผู้กำกับเป็นเกย์เป็นข่าวสีเหลืองยืนยันหรือไม่คุณไม่สามารถพูดได้อย่างแน่นอน ในระหว่างการสัมภาษณ์นักเขียนบทพูดถึงความคิดสร้างสรรค์กิจกรรมการแสดงละครของเธอ แต่เมื่อบทสนทนาเปลี่ยนไปเป็นหัวข้อส่วนตัวเธอก็ยังคงนิ่งเงียบ

โรเบิร์ตทำตัวเหมือนคนดังอย่างแท้จริงผู้ที่มีความกังวลใจและความสบายใจ แม้แต่การแสดงในที่สาธารณะผู้กำกับก็มีแผนจะไม่น้อยกว่าการแสดงของเขา

แต่วิลสันมีใจดีจากธรรมชาติ บังเอิญเจอกันบนถนนในปี 2511 เด็กชายผิวดำคนหนึ่งที่กลายเป็นคนหูหนวกเขาพาเขาไปมีบทบาทสำคัญในการเล่น "รูปลักษณ์ของคนหูหนวก" หลังจากการกระทำเจ็ดชั่วโมงซึ่งบอกถึงจินตนาการของเด็กหูหนวกที่หูหนวกผู้กำกับก็รับลูกวัยรุ่น

รางวัลเกียรติยศและรางวัล

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้อำนวยการโรงละครซึ่งได้รับการยกย่องจากโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยว่าเป็นพรสวรรค์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้รับรางวัลและรางวัลกว่าหกโหลซึ่งเป็นรางวัลที่สำคัญที่สุด:

• รางวัลมูลนิธิกุกเกนไฮม์ (2514 และ 2523);
• รางวัล มูลนิธิร็อคกี้เฟลเลอร์ (1975);
• สิงโตทองรางวัลที่ Biennale ในเวนิส (1993);
• รางวัลแห่งยุโรป (2540)

วิลสันเป็นสมาชิกของ American Academy of Arts ในปี 2545 เขาได้รับรางวัลผู้บัญชาการแห่งชาติสาขาวรรณคดีและศิลปะแห่งประเทศฝรั่งเศส

ส่วนสำคัญของวิลสัน

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้กำกับที่มีชีวิตส่วนตัวไม่เป็นที่น่าสนใจเช่นเดียวกับวิธีการดั้งเดิมของตัวเองในการผลิตละครเพราะในบทบาทสำคัญที่สุดของพวกเขาคือการเล่นเสียงโดยเน้นรายละเอียดที่เล็กที่สุดการผสมผสานของทุกสิ่งทุกอย่างที่เกิดขึ้นบนเวทีในภาพรวม

องค์ประกอบหลักของการแสดงละครที่ประสบความสำเร็จโดยวิธีการของโรเบิร์ตวิลสัน:

• ภาษาและคำไม่สำคัญ สิ่งที่สำคัญมากคือความเงียบซึ่งรบกวนเสียงรบกวนซึ่งถูกแทนที่ด้วยความเงียบอีกครั้ง การเล่นของความคมชัดในการรับรู้ของเสียงจะทำให้ภาพประทับใจไม่รู้ลืมอย่างแท้จริงของการเล่น
• เน้นความแตกต่างในการรับรู้ภาพของการกระทำบนเวทีและเสียง สิ่งที่ผู้ชมได้ยินควรได้รับการเติมเต็มความสมบูรณ์แบบด้วยสิ่งที่เขาเห็น แต่ไม่ได้ทำซ้ำ การเคลื่อนไหวคือการเต้นที่ราบรื่นเรื่องราวเกี่ยวกับการออกแบบท่าเต้นที่เต็มไปด้วยความหมายของตัวเอง การเคลื่อนไหวคู่กับเสียงสร้างจังหวะที่เฉพาะเจาะจงในการแสดงนี้เท่านั้น
• เล่นด้วยแสงเงา นักวิจารณ์ที่ได้ดูการผลิตของ Wilson เขียนว่าเขาเช่นเดียวกับศิลปินเขียนภาพ ผ้าใบจะแทนที่ฉากและสีสัน - แสง
• เกมที่มีคำที่ความหมายหลักไม่ได้อยู่ในแบบจำลองที่นักแสดงพูด แต่มีเนื้อหาซ่อนไว้ระหว่างบรรทัด

โรเบิร์ตวิลสันเป็นผู้อำนวยการหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นของเปรตจี๊ดการละครผู้ประติมากรที่มีพรสวรรค์บทภาพยนตร์และศิลปินภาพ ภาพวาดที่เขาสร้างขึ้นการติดตั้งที่น่าทึ่งภาพวาดถูกนำเสนอซ้ำ ๆ ในหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ศิลปะในกรุงลอนดอนโตเกียวกรุงโรมที่จัดแสดงนิทรรศการ 133 แห่งทำให้เกิดความปีติยินดีด้วยพายุ ในกรุงมอสโกได้มีการนำเสนอผลงานการถ่ายภาพ "Living people" ซึ่งมีชื่อเสียงไว้

หนึ่งในผู้ที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่สุดในศตวรรษที่ XX ซึ่งมีส่วนร่วมในงานศิลปะเป็นมรดกที่มีค่าสำหรับคนรุ่นอนาคต และวิธีการเดิมของเขาในการแสดงละครจะเป็นตัวอย่างที่ไม่อาจเอาชนะได้สำหรับผู้สร้างและผู้กำกับมือใหม่