ศิลปินเยอรมัน Yozef บอย: ประวัติ

ประวัติความเป็นมาของศิลปะสมัยใหม่มักจะนำเสนอให้เราด้วยความประหลาดใจ เราต้องทำความคุ้นเคยกับรูปร่างที่ผิดปกติและการแสดงที่สดใส ในทุกยุคทุกในศตวรรษที่มีผู้สร้างที่หลงผลงานของเขา คนดังกล่าวไม่สามารถเรียกว่าเป็นข้อยกเว้นเป็นหนึ่งเห็นศิลปะที่แตกต่างกัน Yozef บอยไม่ได้เป็นเพียงชนิดของศิลปิน แต่ยังประติมากรที่น่าสนใจทีเดียว

จุดเริ่มต้นของการเดินทางของชีวิต

ผู้สร้างเยอรมันเกิดในปี 1921 และกลายเป็นที่นิยมหลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง แต่ก่อนที่นักเรียนจากเครเฟลด์หลงใหลในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและในอนาคตฉันจะรักษาเด็ก เขาเดินเข้าไปในแผนกเตรียมความพร้อมของคณะแพทย์ซึ่งเป็นนักเรียนที่ดีและอยากจะเป็นกุมารแพทย์

ในเวลาเดียวกันชายหนุ่มกลายเป็นที่สนใจในวรรณคดีร้ายแรงเขากระตือรือร้นอ่านเกอเธ่ Hamsun, โนวาลิส ในทัศนศิลป์มันดึงดูดศิลปินเอ็ดวาร์ดมุนช์, เพลง - นักแต่งเพลง ริชาร์ดสเตราส์ ตอนนี้ก็สามารถจะแย้งว่าชะตากรรมความคิดสร้างสรรค์ต่อไป Beuys อิทธิพลจากปรัชญาของเคอและเลโอนาร์โด

ประติมากรรม Lehmbruck

ในปี 1938 Yozef เด็กที่มีประวัติก็ยังไม่รู้จักกลายเป็นความคุ้นเคยกับการทำงานของประติมากรที่มีชื่อเสียง Vilgelma Lembruka การประชุมครั้งนี้ได้มีบทบาทตัดสินใจในการสร้างมุมมองของเขาเกี่ยวกับศิลปะ

บอยซ์ตระหนักว่าประติมากรรมสำหรับเขา - นี้ขอบฟ้าที่กว้างใหญ่ของความเป็นไปได้ที่อาจจะมีอาการที่ดีที่สุดของเขา "ฉัน" ตอนนั้นเองที่เขาเริ่มเรียนปั้น หลังจากได้รับการถามคำถามซ้ำ ๆ ไม่ว่าจะเป็นประติมากรมากขึ้นที่มีความสามารถที่มีอิทธิพลต่อการทำงานของศิลปินหนุ่มหรือไม่ เขาตอบว่ามีความมั่นใจเพียง Lehmbruck เป็นแรงบันดาลใจให้กับเขาเท่านั้นในการทำงานของเขาเขาเห็นอะไรบางอย่างที่ลึกซึ้ง

มันก็บอกว่ามองเห็นรับรู้ Lehmbruck ยากมาก ผลงานของเขาสามารถเข้าใจได้อย่างสังหรณ์ใจและการใช้จ่ายมองไปที่พวกเขาชั่วโมงและวัน

สงครามโลกครั้งที่สอง

ในฐานะที่เป็นโลกที่เยอรมันสงครามเริ่มต้นโดยไม่คาดคิด โจเซฟได้รับพิเศษของผู้ประกอบการวิทยุและพยายามที่จะไม่พลาดบทเรียนของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ ในช่วงสงครามชะตากรรมของศิลปินมีการผลิตทดสอบที่ยากลำบาก การมีส่วนร่วมในการต่อสู้, ดำน้ำเครื่องบินทิ้งระเบิดของเขาถูกยิงลงไปแหลมไครเมีย บอยซ์ยังมีชีวิตอยู่อย่างน่าอัศจรรย์

กระโดดด้วยร่มชูชีพเขาเป็นลม แต่โชคชะตาได้เตรียมให้เขาเป็นของขวัญที่น่าทึ่ง ตาร์ตาร์ที่อาศัยอยู่ในพื้นที่ที่กำลังต่อสู้เพื่อชีวิตของดาวในอนาคตของศิลปะมากขึ้นกว่าหนึ่งสัปดาห์ พวกเขาใช้เวลากลางคืนมากกว่านั้นในการรักษาแผลของการเยียวยาชาวบ้าน ต่อมา กลุ่มเยอรมัน พบ Beuys มันย้ายไปโรงพยาบาลทหาร

หลังจากการฟื้นฟูสมรรถภาพโจเซฟต้องไปด้านหน้าอีกครั้งที่มันยังไม่ได้รับครั้งเดียวบาดแผลร้ายแรง สงครามมากกว่าสำหรับศิลปินในประเทศเนเธอร์แลนด์

หลังสงคราม

ในเดือนพฤษภาคมปี 1945 บอยซ์ถูกจับโดยอังกฤษ แต่ได้รับการปล่อยตัวหลังจาก 3 เดือน เขากลับไปที่พ่อแม่ของเขาในประเทศเยอรมนีในย่านชานเมืองของคลีฟ

ทั้งหมดที่รอดชีวิตบอยซีสะท้อนให้เห็นในผลงานของเขา ในพลาสติกที่เขาตัดสินใจที่จะใช้ความรู้สึกและไขมันซึ่งมันได้รับการรักษาตาตาร์และ รู้สึกว่าหมวก ที่เขาสวมใส่เพื่อให้ผิวบนหัวกลายเป็นชนิดของสัญลักษณ์ของการอยู่รอด

ผู้ให้คำปรึกษานี้

หลังจากที่สงคราม Beuys มีเวลานานที่จะผ่านการฟื้นฟูสมรรถภาพของไม่เพียง แต่ทางกายภาพ แต่ยังจิตวิทยา รับเขาออกจากรัฐที่ยากลำบากของครูสามารถวาลด์ Mathare และดุสเซลดสถาบันศิลปะสำหรับโจเซฟที่บ้าน

Mathare ได้สอน Beuys ก็สามารถที่จะปลูกฝังในรสชาติของศิลปินหนุ่มสาวและความรู้สึกของสัดส่วนเพื่อที่จะสร้างสำเนียงในรูปแบบประติมากรรมทำได้โจเซฟที่ยอดเยี่ยม

ชื่อเสียง

ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 โจเซฟรู้ไม่กี่ แต่เป็นที่นิยมของการทำงานของเขาสนับสนุนการเติบโตของความมีชื่อเสียงของเขา ผู้สื่อข่าวได้รับการเอาใจใส่มากที่จะสามารถใหม่ Beuys ทำลักษณะผิดปกติที่มีชื่อเสียงของความคิดสร้างสรรค์ รูปร่างแปลกประหลาดของประติมากรรมที่รุนแรงในการทำงานและความคิดริเริ่มที่ปฏิเสธไม่ได้ของเขา - ทั้งหมดนี้ทำให้ตัวเลขที่รู้จักกันเยอรมันที่บ้าน ค่อยๆอิทธิพลของศิลปะในการแพร่กระจายไปยังยุโรปและทั่วโลก

"Fluxus" การเคลื่อนไหว

อีกหนึ่งความจริงที่น่าสนใจเป็นชีวประวัติของ Beuys มีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวครั้งนี้ ความคิดขององค์กรแอบแฝงนี้มีใกล้และรักศิลปิน บรรดาผู้ที่มีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหว "Fluxus" พยายามที่จะลบเขตแดนระหว่างชีวิตและศิลปะ พวกเขาสนับสนุนการเดินทางจากแนวคิดดั้งเดิมของศิลปะดนตรีและวรรณกรรม ตามที่พวกเขาระหว่างผู้สร้างและผู้ชมควรสร้างการติดต่อทางจิตวิญญาณอย่างใกล้ชิด

Yozef เด็กที่มีผลงานเป็นเช่นนี้อย่างแข็งขันส่วนร่วมในการเคลื่อนไหว "Fluxus" แต่ปล่อยให้ประติมากมุมมองของตนมีอุดมการณ์ตั้งแต่เขาอายุ 40 ปีเขาเป็นอาจารย์ของสถาบันการศึกษาตัวเองในการที่จะสอน Mathare ผลงานใหม่ของเขาออกไปในระดับที่สูงขึ้นและมุมมองของศิลปะได้กลายเป็นที่รุนแรง การสร้างช่วงเวลานี้เรียกว่า "พลาสติกสังคม"

จุดให้ทิป

ศิลปินเยอรมัน Yozef บอยพยายามที่จะสร้างการจัดนิทรรศการที่ผิดปกติและสอนผู้ชมวิธีการใหม่ในการทำความเข้าใจของศิลปะ หนึ่งในนั้นคือการเกิดขึ้นของความสำคัญในการทำงานของน้ำผึ้งและกระต่าย ภาพเหล่านี้มีความคล้ายคลึงกับรู้สึกและไขมัน น้ำผึ้ง - ผลิตภัณฑ์ของการทำงานของผึ้งเช่นเดียวกับการสร้างสรรค์ศิลปะ - ผลมาจากกิจกรรมของมนุษย์ดังนั้นหลายผลงานของเขาได้รับการขึ้นอยู่กับภาพนี้: "ราชินีผึ้ง", "จากชีวิตของผึ้ง" ฯลฯ

กระต่ายเป็นตัวเป็นตนภาพของผู้สร้าง บอยซ์เชื่อมโยงตัวเองกับสัตว์เหล่านี้ ออกจากอันตรายโพรงกระต่ายในพื้นดินที่กระบวนการศิลปินตีความว่าเป็นสัมผัสของความคิดเรื่อง

กิจกรรมบอยซ์ในตอนท้ายของชีวิตของเขาเป็นชนิดของปาฏิหาริย์ หลังจากที่ทุกคนมีอยู่แล้วไม่ดีมากเขายังมีชีวิตอยู่ได้โดยไม่ต้องม้ามและไตได้รับความเดือดร้อนปวดในขาของเขาปอดของเขาได้รับผลกระทบ หัวใจวายแล้วในปี 1975 ผู้สร้างได้ทัน เช่นเดียวกับนักปรัชญาหลายบอยซ์ก็มั่นใจว่าอาการปวดผลิตจิตวิญญาณ

ในปี 1986 ประติมากรชาวเยอรมันฆ่าตัวตาย

การสร้าง

ในช่วงชีวิตของเขาสร้างขึ้นจำนวนมากของการทำงาน Yozef เด็กชาย - ศิลปินที่มีภาพวาดที่เป็นที่รู้จักน้อยกว่าประติมากรรม ผลงานที่แปลกและผิดปกติเป็นภาพวาดของเขา "The Witches พ่นไฟ" และ "หัวใจของการปฎิวัติ: ทางเดินของดาวเคราะห์ของอนาคต"

Yozef เด็กชาย - ประติมากรที่สร้างภาพที่สดใสและน่าจดจำ เกิดจากการติดตั้งจินตนาการของเขาสะท้อนให้เห็นถึงอดีตและโลกปัจจุบันและผู้เขียนเอง ตัวอย่างเช่นโครงการ "โคโยตี้: ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน." ผลงานชิ้นเอกนี้เกิดขึ้นหลังจากที่เยอรมันใช้เวลาสามวันในห้องเดียวกันกับโคโยตี้ ในห้องนี้โจเซฟถูกนำบนเปลตรงจากสนามบินแล้วยังอยู่บนเปลและนำออกมา บอยซ์ลากอดโคโยตี้ หลังจากนั้นเขาก็อธิบายการกระทำของเขาโดยบอกว่าเขาต้องการที่จะแยกตัวเองและไม่เห็นอะไรในอเมริกายกเว้นโคโยตี้

เด็กชาย Yozef (ศิลปิน) ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของการที่อธิบายไว้ในบทความที่จะสร้างผลงานที่สดใสและน่าจดจำ เขา - เป็นหนึ่งในทฤษฎีหลักของลัทธิหลังสมัยใหม่

Yozef เด็กชาย - ศิลปินพิเศษ ไม่ทุกคนเข้าใจและยอมรับ อัจฉริยะนี้ได้กลายเป็นชนิดของปรากฏการณ์ของโลกหลังสงครามที่