งานศิลปะศิลปะพื้นบ้านตกแต่ง: ประเภท

ศิลปะพื้นบ้านของตกแต่งบ้านในประเทศของเราเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมที่เป็นที่นิยม บทกวีภาพอารมณ์ธรรมชาติ, ถนนและเข้าใจได้โดยทุกคน มัน instills ความรู้สึกของความงามจะช่วยให้รูปแบบการพัฒนาบุคลิกภาพได้อย่างกลมกลืน อยู่บนพื้นฐานของศิลปะประเพณีโบราณศิลปะการตกแต่งที่มีผลในเชิงบวกเกี่ยวกับการศึกษาของคนที่มีอนาคต ผลงานที่สร้างขึ้นจากฝีมือคนเป็นภาพสะท้อนของความรักสำหรับแผ่นดินแม่, ความสามารถในการมองเห็นและเข้าใจความงามของโลก

สายพันธุ์หลักของศิลปะการตกแต่ง

สำหรับศตวรรษที่ผลิตในประเทศในครอบครัวชาวนาและตั้งแต่ศตวรรษที่สิบแปด-XIX และงานฝีมือที่จัดมาให้เมืองและหมู่บ้านของเครื่องใช้ต่างๆที่ทำจากดินไม้และโลหะ, พิมพ์ผ้า, ของเล่นเซรามิกและไม้พรมและอื่น ๆ . ความนิยมมากที่สุดคือการมีชื่อเสียงโดยสว่างของมัน และความเบิกบานใจ Gorodets ภาพวาด บนแผ่นไม้กระเบื้อง Dymkovo และนกหวีดดิน lukutinskih กล่องเคลือบทาสี แต่ละรายการเหล่านี้ - ผลิตภัณฑ์พื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง ทองไม้ - ภาพวาด Khokhloma - เป็นที่สนใจอย่างมากในรัสเซียและต่างประเทศ

งานฝีมือเดิมอยู่ในตะวันออกไกลของรัสเซียเหนือไซบีเรียและคอเคซัส ได้รับการประมวลผลโลหะชื่อเสียงใน Dagestani Kubachi, ภาพวาดเซรามิกใน Balkhar ธนูสีเงินไม้ Untsukul พื้นบ้านศิลปะการตกแต่งสายพันธุ์ที่มีความหลากหลายมากที่แสดงอยู่ในส่วนต่าง ๆ ของประเทศที่กว้างใหญ่ของเรา

Vologda ลูกไม้ - พื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง

Vologda ลูกไม้ได้กลายเป็นที่นิยมในเมืองหลวงของยุโรปในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบแปด และในเวลาของเราชาวต่างชาติหลายคนเข้าใจผิดว่าสานลูกไม้ในรัสเซียเท่านั้นใน Vologda ในความเป็นจริง Elec, Kirishi, Vyatka ยังมีเหตุผลที่จะเป็นความภาคภูมิใจของผลิตภัณฑ์ของตน เกือบทั้งหมดของพวกเขามีคุณสมบัติของตัวเองที่ไม่ซ้ำกัน ดังนั้นที่น่าสนใจมากลูกไม้สี Mikhailovskoe ในประเทศของเราพวกเขาได้รับไม่เป็นที่นิยมน้อยกว่า Vologda แต่ชอบหลายร้อยปีที่ผ่านมามันเป็นใน Vologda ไปสำหรับมหัศจรรย์หิมะสีขาว

แกะสลักฉลุ

ฉลุแกะสลักประดับวัตถุที่ทำจากกระดูกของขนาดที่เล็ก: กล่องกล่องเครื่องประดับ, จี้, เข็มกลัด งานศิลปะตกแต่งศิลปะพื้นบ้าน - กระดูกลูกไม้ - ดังนั้นคมคายเรียกฉลุแกะสลัก

ใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุดสามสายพันธุ์ของเครื่องประดับในการตัดกระดูก:

• เรขาคณิต - การผสมผสานของเส้นและเส้นโค้ง
• ผัก
• Rocaille - รูปร่าง stylization ของหอย

หัวข้อเทคนิคฉลุที่ใช้ในการสร้างองค์ประกอบเครื่องประดับและพล็อต วัตถุดิบที่เป็นกระดูกวัวธรรมดา

ปรับการทำงานของฉลุแกะสลักต้องใช้เครื่องมือพิเศษ: เข็ม scribing, Klepikov, จิ๊กซอว์

ของประดับด้วยลูกปัด

ประดับด้วยลูกปัดสามารถภาคภูมิใจของประวัติศาสตร์อันยาวนานเช่นเดียวกับลูกปัด ชาวอียิปต์โบราณครั้งแรกเข้าใจทักษะของการทอผ้าสร้อยคอที่ซับซ้อนบนพื้นฐานของเม็ดสีขนาดเล็กที่ทำจากแก้วและการตกแต่งเสื้อผ้าของพวกเขา แต่การผลิตลูกปัดเบ่งบานจริงๆในศตวรรษที่สิบ เป็นเวลาหลายปีที่อาศัยอยู่ในเมืองเวนิสรักเทคนิคของการค้า ลูกปัดที่ตกแต่งอย่างหรูหรากระเป๋าและกระเป๋าถือ, รองเท้า, เสื้อผ้าและสิ่งที่ดีอื่น ๆ

เมื่อลูกปัดที่ปรากฏในอเมริกาเขาได้เปลี่ยนวัสดุแบบดั้งเดิมที่ใช้โดยคนพื้นเมือง ที่นี่พวกเขาตัดแต่งตะกร้าเปล, ต่างหู, กลิ่น

ประชาชนของฟาร์ทได้รับการตกแต่งด้วยลูกปัดปักรองเท้า, เสื้อ, สายรัดกวางเรนเดียหมวก

ปาเต๊ะ

ผ้าบาติก - ภาพวาดผ้าด้วยมือของเขาโดยใช้การแก้ไขโครงสร้าง เทคโนโลยีจะขึ้นอยู่กับการสังเกตว่ากาวยางพาราฟินเมื่อนำไปใช้กับผ้าที่ไม่ได้ผ่านการสีตัวเอง

มีหลายสายพันธุ์ของผ้าบาติกเป็น - เป็นก้อนกลมร้อน shibori เย็น

ชื่อ "ผ้าบาติก" อินโดนีเซียซึ่งหมายความว่า "การวาด", "ฟัก", "ครอบคลุมหยด."

ภาพนี้ได้ถูกนำมาใช้มาตั้งแต่สมัยโบราณ ชาวอินเดีย และอินโดนีเซีย ในยุโรป, ผ้าบาติกได้มาในศตวรรษที่ยี่สิบ

จิตรกรรม

ภาพวาดที่เป็นหนึ่งในรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุดของศิลปะการตกแต่ง มันเป็นมานานหลายศตวรรษเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมพื้นเมืองและชีวิตของประชาชน ชาวบ้านในรัสเซียชนิดของศิลปะการตกแต่งนี้เป็นที่แพร่หลาย

นี่คือบางส่วนประเภทของการวาดภาพคือ:

• ภาพวาด Zhostovo - ที่รู้จักกันในงานฝีมือรัสเซียซึ่งปรากฏในศตวรรษที่ XIX ในหมู่บ้าน Zhostovo ไม่ไกลจากกรุงมอสโก มันเป็นงานหัตถกรรมที่เป็นที่นิยมมากที่สุดซึ่งสร้างศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย ถาด Zhostov ที่มีชื่อเสียงวาดด้วยมือ ส่วนใหญ่มักจะปรากฎช่อดอกไม้บนพื้นหลังสีดำ
• ภาพวาด Gorodets - งานฝีมือซึ่งปรากฏในช่วงกลางของศตวรรษที่สิบเก้าในเมือง Gorodets จิตรกรรมสว่างแตกต่างกันและรัดกุม หัวข้อมัน - รูปแกะสลักของม้าฉากประเภทลวดลายดอกไม้ ประตูตกแต่งบานประตูหน้าต่าง, เฟอร์นิเจอร์, ล้อปั่น
• ภาพวาด Khokhloma - หนึ่งของงานฝีมือที่เก่าแก่ที่สุด มันปรากฏตัวขึ้นในศตวรรษที่ XVII Khokhloma ใกล้ Nizhny Novgorod ภาพวาด Khokhloma - ภาพวาดตกแต่งของวัตถุไม้ทำบนพื้นหลังสีทองสีดำ, สีแดง, สีเขียวบางครั้ง หลังจากเลียนแบบจะดำเนินการออกผลิตภัณฑ์เคลือบพิเศษองค์ประกอบและการประมวลผลสามครั้งในเตาเผาที่ประสบความสำเร็จในสีน้ำผึ้งทองที่ไม่ซ้ำกัน สำหรับแบบดั้งเดิม Khokhloma เบอร์รี่โรและสีแดงสตรอเบอร์รี่, สาขาและดอกไม้ มักจะอยู่ในสัตว์องค์ประกอบที่โดดเด่นของปลาและนกทำทำในการทำงานของแท้ของพื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง ทองไม้ - ดังนั้นมักจะเรียกว่าภาพวาด Khokhloma

คุ้นเคยกับวิชาต่างๆของงานฝีมือแห่งชาติที่ใช้ในโรงเรียนอนุบาลเพื่อการพัฒนาเด็ก

ของเล่น Dymkovo

ผลิตภัณฑ์คิรอฟโทโดดเด่นรูปแบบสดใสและสัดส่วนและรูปร่างที่แปลกใหม่ ทั้งหมดทำให้อิ่มเอมใจแต่งตัวตกแต่งทาสีปรับสุภาพสตรี frantihi ม้าไก่แพะ Dymkovo ของเล่นปรากฏตัวครั้งแรกใน 1811 ในวันหยุด Vjatskom ขายตุ๊กตาดินเผาทาสี ของเล่นดินได้ทำต้นแบบหมู่บ้าน Dymkovo พวกเขาไม่ได้อยู่กับครอบครัวของพวกเขา

ขณะนี้โรงงานผลิตของเล่น Dymkovo ทำงานในคิรอฟ

ของเล่น filimonovo

ไม่มีศิลปะพื้นบ้านที่มีชื่อเสียงน้อยมีศูนย์ในหมู่บ้านใกล้ Filimonovo Tula การที่จะเกิดดินของเล่นที่ดี คนและสัตว์ที่ทำโดยช่างฝีมือรูปร่างแฟนซีแตกต่างกันและความหมายที่ดี ชาวนานี้, ผู้หญิง, ผู้ชาย, วัวอยู่บนหลังม้าแกะ ของเล่น Filimonov จะไม่สับสนกับคนอื่น ๆ ในขณะที่พวกเขานำคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาในรูปแบบของการแกะสลักและภาพวาด พวกเขาเล่นทุกสีของรุ้ง

เด็กที่เห็นของเล่น filimonovo ครอบครองสีที่ไม่ได้มาตรฐานและรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ตื่นขึ้นมา

ของเล่น Kargopol

Kargopol - เมืองโบราณที่มีผู้อยู่อาศัยได้รับการว่าจ้างในเครื่องปั้นดินเผา ส่วนใหญ่พวกเขาทำอาหาร แต่ศิลปินบางคนมีส่วนร่วมในของเล่นดิน อย่างไรก็ตามในปี 1930 การประมงที่มีมาในสภาพทรุดโทรม การประชุมเชิงปฏิบัติการการกู้คืน Kargopol เกิดขึ้นในปี 1967

ของเล่น Kargopol มองอย่างเคร่งครัดมากขึ้นกับพื้นหลังของสดใส Dymkovo และ Filimonovsky ช่วงขึ้นสีน้ำตาล, สีดำและสีเขียวเข้ม มีจำนวนมากของความสนุกที่เรียบง่าย แต่ในเวลาเดียวกันความอบอุ่นระบายอากาศและอารมณ์ขัน นี้ผู้หญิงชาวนาผู้ชายมีหนวดมีเคราตุ๊กตากับล้อหมุนได้

เครื่องถ้วยชาม Gzhel

ใกล้กรุงมอสโกเป็นหมู่บ้าน Gzhel จากศตวรรษที่ 14 มีการมีส่วนร่วมในเครื่องปั้นดินเผา ในบรรดาอาหารที่ช่วยให้ Kvasnikov - จานและของเล่นที่จะทาสีสีสีน้ำตาลและสีเหลืองสีเขียวสำหรับเซรามิก ตอนนี้พอร์ซเลนออก Gzheli, มีชื่อเสียงทั่วโลก เหตุผลนี้ - รูปร่างที่ไม่ซ้ำกันและการออกแบบ ภาพวาดสีฟ้า Gzhel พอร์ซเลนที่แตกต่างกันทำบนพื้นสีขาว แต่ฟ้าไม่ได้เป็นเนื้อเดียวกัน ถ้าคุณมองอย่างใกล้ชิดคุณสามารถตรวจสอบเฉดสีอย่างละเอียดและครึ่งเสียง, ทำให้เกิดความคิดของท้องฟ้าสีฟ้า, แม่น้ำและทะเลสาบน้ำ นอกเหนือไปจากอาหารใน Gzheli ผลิตของเล่นและประติมากรรมขนาดเล็ก ทั้งหมดที่ทำให้ต้นแบบที่โดดเด่นความสามัคคีของรูปแบบและเนื้อหา นี้เป็นชิ้นส่วนที่แท้จริงของพื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง Gzhel ซื้อทุกคนมีความฝัน

ศิลปะการตกแต่งในโรงเรียนอนุบาล

ศิลปะของศิลปินพื้นบ้านเป็นสินทรัพย์ที่ไม่เพียง แต่สำหรับผู้ใหญ่ มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเด็กที่สามารถเล่นด้วยความกระตือรือร้นและมีความ Matryoshka จากไม้และของเล่นดินช่างฝีมือคิรอฟ ศิลปะตื่นขึ้นมาที่น่าสนใจของผู้คนในความคิดเดิมของเด็ก ๆ และภาพที่มีสีสัน เป็นที่เข้าใจให้กับเด็กตั้งแต่เนื้อหาคือการที่ง่ายและรัดกุม แต่ในเวลาเดียวกันเปิดขึ้นในด้านหน้าของความงามลูกของโลกรอบตัวเขา ที่นี่และภาพเทพนิยายที่ชื่นชอบของสัตว์ที่ทำจากดินเหนียวหรือไม้และเครื่องประดับด้วยดอกไม้, ผลเบอร์รี่และใบไม่เพียงวิสัยทัศน์ในชีวิต ปริญญาโทร่วมในการผลิตของเล่นดินมักจะวาดรูปแบบการทำงานของพวกเขาด้วยรูปทรงเรขาคณิต: เส้น, แหวน, แวดวง ตัวเลขเหล่านี้ยังเป็นทารกเข้าใจ ทั้งหมดดินและผลิตภัณฑ์ไม้ในโรงเรียนอนุบาลไม่ได้เป็นเพียงการตกแต่งภายใน นำโดยครูที่มีประสบการณ์คนกำลังมองอย่างใกล้ชิดที่เขาทำรูปวาดของพวกเขาและการสร้างแบบจำลองตามตัวอย่างของงานหัตถกรรม

ศิลปะพื้นบ้านตกแต่งในโรงเรียนอนุบาลเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเด็กและพาพวกเขามีความสุขขยายขอบเขตอันไกลโพ้น, พยายามมีอิทธิพลเชิงบวกเกี่ยวกับรสนิยมทางศิลปะ ในโรงเรียนก่อนสถาบันการศึกษาควรจะเป็นจำนวนที่เพียงพอของงานหัตถกรรม นี้ช่วยให้คุณในการตกแต่งการตกแต่งภายในของกลุ่มปรับปรุงพวกเขาหลังจากที่ในขณะที่ ศิลปะชิ้นแสดงให้เห็นว่าเด็กเมื่อดำเนินการสนทนาเกี่ยวกับศิลปินพื้นบ้าน รายการดังกล่าวทั้งหมดควรเก็บไว้ในตู้ของการศึกษาการเรียนการสอน พวกเขาจะต้องมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่องและแจกจ่ายให้กับการประมง เด็กจำเป็นต้องได้รับของเล่นแสนสนุกที่หันของเล่นไม้ กลุ่มกลางของคนดีเหมาะ Filimonov และ Kargopol เด็กกลุ่มที่มีอายุมากกว่าที่มีการเข้าถึงทุกชนิดของของเล่นพื้นบ้านรวมทั้งดินและไม้

ปั้นตกแต่งในโรงเรียนอนุบาลให้อาหารเด็ก, ความหลากหลายของตัวเลขในรูปแบบของของเล่นพื้นบ้าน นอกจากนี้เด็กสามารถทำให้เครื่องประดับตุ๊กตาขนาดเล็กของขวัญสำหรับคุณแม่ยายและน้องสาวสำหรับวันหยุด 8 มีนาคม

ภายใต้อิทธิพลของการศึกษากับอาสาสมัครของงานฝีมือระดับชาติและเด็กมีความสนใจอย่างลึกซึ้งอ้างถึงภาพประกอบในรูปแบบของรัสเซีย นิทานพื้นบ้าน พื้นบ้าน ของเล่นมั่งคั่งของอาสาสมัครกระตุ้นจินตนาการของเด็กในการสร้างแบบจำลองห้องเรียนทำให้มันเป็นความรู้ที่ดียิ่งขึ้นเกี่ยวกับโลกที่ล้อมรอบเขา การเรียนการสอนโดยใช้เป็นภาพประกอบของวัตถุศิลปะพื้นบ้านให้เด็กมีโอกาสที่จะพัฒนาจิตใจ

อย่างไรก็ตามผลกระทบในเชิงบวกของการนี้จะประสบความสำเร็จเพียงถ้าเด็กอย่างต่อเนื่องและเป็นระบบแนะนำเรื่องของศิลปะและงานฝีมือ บนพื้นฐานความรู้ที่พวกเขาสร้างขึ้นด้วยมือของตัวเองงานตกแต่ง พวกเขาได้รับเชิญให้ทำซ้ำการทำงานของศิลปะพื้นบ้านตกแต่ง (ใด ๆ ) ภาพถ่าย, ถ้าไม่ได้อยู่ในสถานะของการทำงานของตัวเองช่วยให้เด็กที่จะจินตนาการว่าเขาจะวาดหรือปั้น

ความปรารถนาสำหรับเด็กที่จะมีส่วนร่วมในการสร้างวัตถุที่สวยงามจะถูกกำหนดโดยส่วนใหญ่ความสนใจของครูกับปัญหาเหล่านี้ เขาจะต้องตระหนักถึงงานฝีมือพื้นบ้านที่จะได้รับทราบเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการปรากฏตัวของพวกเขา ถ้าครูรู้ซึ่งงานฝีมือแห่งชาติรวมถึงนี้หรือว่าของเล่นและสามารถที่น่าสนใจที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการทำต้นแบบของเล่นเหล่านี้เด็กจะมีความสนใจและพวกเขาจะมีความปรารถนาที่จะมีความคิดสร้างสรรค์

ศิลปะในระดับประถมศึกษา

ศิลปะพื้นบ้านตกแต่งในโรงเรียนเด็กจะช่วยให้เด็กกลับไปยังแหล่งที่มาของวัฒนธรรมของชาติ, มรดกทางจิตวิญญาณ ในโลกปัจจุบันการศึกษาสมบัติทางวัฒนธรรมของชาติ - งานที่สำคัญที่สุดของการศึกษาทางศีลธรรมของเด็กทำให้พวกเขากลายรักชาติของประเทศของพวกเขา ในงานฝีมือพื้นบ้านเป็นตัวเป็นตนจิตวิญญาณของประเทศถูกปลุกให้ตื่นขึ้นหน่วยความจำทางประวัติศาสตร์ของคนรุ่น ขึ้นมาเป็นบุคลิกที่เต็มเปี่ยมในการพัฒนาศักยภาพในการศีลธรรมลิ้มรสความงาม, เด็กไม่สามารถถ้าพูดคุยเกี่ยวกับการทำงานจะลดลงถึงเหตุผลเชิงนามธรรม หลังจากที่ทุกผลงานของช่างฝีมือที่มีตัวอย่างของคุณภาพที่ดีที่สุดของตัวละครแห่งชาติ: มันเป็นตื่นจากความเคารพต่อประวัติศาสตร์ของตัวเองและประเพณีความรักสำหรับประเทศทั้งหมดและไปยังสถานที่ที่เขาเกิดโดยเฉพาะอย่างยิ่งความอ่อนน้อมถ่อมตนปรารถนาเพื่อความงามความรู้สึกของความสามัคคีที่

วิธีการจัดระเบียบขั้นตอนการศึกษาเพื่อให้ความรักของประเทศที่ไม่ได้เป็นเพียงแค่คำพูดสวย แต่จริงๆตรงกับสาระสำคัญภายในของรุ่นน้อง? สิ่งที่สามารถทำได้ในกรณีที่มีการแสดงที่ไม่เปิดเผยเอาใจใส่ในรูปแบบของความรักชาติ? ในปัญหานี้แน่นอนมันต้องใช้วิธีการแบบบูรณาการ งานการศึกษาคุณธรรมความงามจะต้องได้รับการแก้ไขอย่างมีระบบ

เด็กเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นก็จะเสนอให้พิจารณาบทเรียนจากศิลปะพื้นบ้านตกแต่ง (ใด ๆ ) ตัวอย่างของการทำงานดังกล่าวจะช่วยให้เข้าใจปัญหา

ยุคใหม่ต้องให้การรักษาไปยังต้นกำเนิดของศิลปะมาก การจัดเก็บข้อมูลเพิ่มขึ้นของศิลปะพื้นบ้านการพัฒนาของประเพณี - งานที่ยากลำบากเช่นหันหน้าไปทางครูผู้สอน, การศึกษา, ศิลปิน

ศิลปะในโรงเรียนมัธยม

ขณะที่พวกเขาได้รับเก่าเด็กจะเริ่มเข้าใจมากขึ้นและสิ่งที่การทำงานของพื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 นอกจากนี้ยังมีระบบการตรวจสอบคำถามนี้

โปรแกรมการทำงานสำหรับการศึกษาของศิลปกรรมในชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 มีสามประเภทหลักของกิจกรรมสร้างสรรค์:

1. การดำเนินงานกราฟฟิค (ภาพวาด, การวาดภาพ)
2. งานตกแต่ง (เครื่องประดับ, ภาพวาด, appliques)
3. ดูไปโลกโดย (การสนทนา)

สายพันธุ์เหล่านี้ช่วยให้เด็กที่จะได้รับความคุ้นเคยกับวงการศิลปะ แล้วในหลักสูตรของความรักก็เป็นที่ชัดเจนว่าใกล้ชิดพื้นที่เหล่านี้และวิธีที่พวกเขาเติมเต็มซึ่งกันและกันในกระบวนการของการแก้งานที่กำหนดโดยโปรแกรม การวิเคราะห์รายละเอียดเป็นสิ่งจำเป็นในเรื่องชิ้นส่วนของพื้นบ้านศิลปะการตกแต่งแต่ละ ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 - มันเป็นเวลาสำหรับการพัฒนาของรสนิยมทางศิลปะ

ศิลปะการเรียนการสอนในโรงเรียนในการสัมผัสใกล้ชิดกับวัตถุอื่น ๆ มันจะใช้ความรู้ที่ได้รับจากการศึกษาวรรณคดีดนตรีภาษารัสเซียประวัติศาสตร์เทคโนโลยีชีววิทยา ซึ่งทำให้มันเป็นไปได้ที่จะเข้าใจความหมายในทางปฏิบัติของบทเรียนของศิลปกรรมที่จำเป็นที่สำคัญของพวกเขา วรรณกรรมแน่นอนนอกจากนี้ยังมีการศึกษาหัวข้อเช่น "ผลงานของพื้นบ้านศิลปะการตกแต่ง" เรียงความ (ชั้น 6) ช่วยให้นักเรียนที่จะแสดงให้เห็นถึงความรู้ของเรื่อง เด็กเห็นคุณค่าของมันผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ พวกเขาจำเป็นต้องพัฒนาแผนการทำงานและอธิบายการทำงานของศิลปะพื้นบ้านตกแต่ง (ใด ๆ ) 5-6 ประโยคสำหรับแต่ละรายการการกระทำที่จะพอเพียง

ศิลปะพื้นบ้านของตกแต่งบ้านและรัสเซีย

และตาตาร์สถานและภูมิภาคอื่น ๆ ของรัสเซียได้รับผลกระทบศิลปะพื้นบ้าน ตาตาร์สดใสตกแต่งและการทำงานหลายแง่มุม มันมีรากในครั้งศาสนาโบราณ - ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว-VIII ศตวรรษ ในคาซานคานาเตะของแม่น้ำโวลก้าบัลแกเรียและการพัฒนาของศิลปะมีแนวโน้มที่จะทำตามประเพณีของศาสนาอิสลาม แนวโน้มชั้นนำที่ได้รับความหลากหลาย ของดอกไม้และออกแบบดอกไม้ ประเภทของรูปแบบนี้ปกติจะปรากฏตัวในรูปแบบต่าง ๆ ของศิลปะตาตาร์ เครื่องประดับประดับเย็บปักถักร้อย, โมเสคหนังแกะสลักไม้และหินเซรามิก, เครื่องประดับ, การประดิษฐ์ตัวอักษร สไตล์ zoomorphic เป็นที่แพร่หลายในบัลแกเรียโทสินค้าครั้งป่าเถื่อน

ความไม่ชอบมาพากลของศิลปะการตกแต่งรัสเซียเป็นตัวละครที่มวลของมัน รัสเซียศิลปะการตกแต่งมักจะไม่ระบุชื่อ เฟอร์นิเจอร์และเครื่องประดับ Gambs Faberge ยกเว้นมากกว่ากฎ ปริญญาโทที่ไม่ระบุชื่อสร้างผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพ, การทอผ้า, เครื่องใช้และของเล่น ศิลปะการผลิตของรัสเซียสามารถภาคภูมิใจของการสร้างค่านิยมที่ดีในด้านต่างๆ

หลักฐานแรกของการพัฒนาที่สูงของปลอมและเครื่องประดับอุตสาหกรรมสามารถพบได้ในหมู่ไซเธียนและชนเผ่าที่อาศัยอยู่ในดินแดนที่ยื่นออกมาจากทะเลสีดำไปยังไซบีเรีย นี่คือประโยชน์ที่ได้รับกับรูปแบบสัตว์เธียน ภาคเหนือ Slavs ในการติดต่อกับชาวสแกนดิเนเวีเศษเครื่องประดับรวมถึงมนุษย์และสัตว์ร่างกายซึ่งพันนึก ในชนเผ่าเทือกเขาอูราล Finno-จริกทำพระเครื่องที่มีภาพของหมีและหมาป่าที่ทำจากไม้หินหรือสีบรอนซ์

การประชุมเชิงปฏิบัติการไอคอนภาพวาดเป็นจำนวนมากทั่วประเทศรัสเซีย ใน Palekh ของภูมิภาค Ivanovo พัฒนาภาพวาดขนาดเล็กดีมากในเรื่องของนิทานพื้นบ้านและเพลงเคลือบสีดำ จากไบแซนเทียมโบราณมาให้เราศิลปะลวดลายของ เคลือบฟัน Cloisonne, ปั๊ม, ประดับด้วยลูกปัด, สีดำ, ไม้แกะสลักฉลุและกระดูก ในศตวรรษที่ XVII ศิลปะการตกแต่งพัฒนาในการพัฒนาผลงานทางศิลปะ มันทาสีเคลือบ Rostov, Nizhny Novgorod ด้ายบนกระท่อมใส่ร้ายป้ายสีในเงินใน Ustyug ดี ผลงานของศิลปินพื้นบ้านของวัดศิลปะการตกแต่งของตกแต่งบ้านและพระราชวัง

ในช่วงเวลาของปีเตอร์เข้ามาในสิ่งที่ตะวันตกสมัย: เฟอร์นิเจอร์เผา ตั้งแต่กระจกศตวรรษที่สิบแปดเริ่มต้นที่จะนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย มฟโลโมโโนซฟเข้าใจศิลปะจากแก้วกระจกและกระเบื้องโมเสค smalt สถาปนิกที่มีความสามารถของสิบแปดและจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XIX พัฒนาโครงการวัตถุตกแต่งตกแต่งภายใน บางส่วนของสถาปนิกในยุคที่เริ่มต้นอาชีพของเขากับงานตกแต่งเช่นรอสซีและ Voronikhin ราชสำนักและขุนนางรัสเซียที่จัดทำคำสั่งซื้อจำนวนมากของ บริษัท เอกชนที่มีการบริหารจัดการที่จะไปถึงทักษะด้านบน บริษัท เหล่านี้รวมถึง Kuznetsovsky พืชเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องเคลือบดินเผาดินโรงงาน Popovski

การศึกษาศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือแสดงให้เห็นว่าเป็นที่นิยมของศิลปะพื้นบ้านในวิธีที่ดีที่สุดที่มีผลกระทบต่อทั้งเด็กและผู้ใหญ่ วิธีนี้จะทำให้รสชาติความงาม, ส่งเสริมการปรากฏตัวของความต้องการทางจิตวิญญาณทำให้เกิดความรู้สึกของความภาคภูมิใจของชาติและความเป็นมนุษย์ หลังจากที่ทุกวัตถุที่มีสีสันที่น่าตื่นตาตื่นใจที่สร้างขึ้นโดยศิลปินพื้นบ้าน, คนที่ธรรมชาติได้มอบให้พรสวรรค์จินตนาการและความเมตตา