ภาพ Tropinin ของพุชกิน ภาพ VA Tropinin คำอธิบายของพุชกินของภาพ

เสมอชะตากรรมที่น่าสนใจของภาพใด ๆ ที่ดึงดูดสายตาของเราในหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ อยากรู้อยากเห็นเป็นพิเศษอย่างแน่นอนจะทำให้เกิดการถ่ายภาพบุคคล หลังจากพวกเขาแสดงถึงเคยอาศัยอยู่ในขณะนี้หรือคนที่อาศัยอยู่กับตัวของพวกเขาเองโชคชะตาของตัวเองจิตวิญญาณของการที่ถูกจับได้และ immortalized บนผืนผ้าใบของศิลปิน ไม่ว่าจะเป็นไม่รู้จักกับเราหรือคนที่มีชื่อเสียงมักจะอยากรู้อยากเห็นที่จะรีบลึกเข้าไปในชะตากรรมของทั้งต้นแบบที่สร้างผลงานชิ้นเอกและมนุษย์ที่แสดงในภาพ

วันนี้อยู่ในความสนใจของเราตกอยู่ภาพของเอเอส Pushkina Tropinin Vasiliy Andreevich เป็นหนึ่งในศิลปินอีกหลายคนที่ปรากฎบนผืนผ้าใบของกวีรัสเซียที่ดี อะไรคือชะตากรรมและอาชีพของศิลปินเพื่อความรักนี้อยู่แล้ว? ภายใต้สถานการณ์ที่ถูกวาดภาพและเขาอยู่ที่ไหนตอนนี้หรือไม่ แจ้งให้เราทราบเกี่ยวกับเรื่องนี้

คำไม่กี่คำเกี่ยวกับศิลปิน

บ้านเกิดของวาซิลีโทรปินินจะถือว่าถูกต้องที่สุดคนหนึ่งในจิตรกรภาพของเวลาของเขาในรัสเซียเป็นหมู่บ้านจังหวัด Karpovo Novgorod ขัดแย้ง แต่พ่อของ Tropinin เป็นทาสของเคา Munnich และเมื่อลูกสาวของเขา - Natalia Antonovna Munnich - กลายเป็นภรรยาของเคา Morkov ที่ศิลปินหนุ่มได้รับการเรียกโดยให้เจ้าของใหม่

เมื่อนับ Morkov Tropinin ส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศึกษากรณีขนมเขาแอบเข้าร่วมบรรยายที่สถาบันวิจิตรศิลป์ พรสวรรค์ตามธรรมชาติของเขาสำหรับการวาดภาพส่วนร่วมกับความจริงที่ว่า Tropinin ได้รับอนุญาตให้เป็นอาสาสมัครที่สถาบันการศึกษา อย่างไรก็ตามการศึกษาที่เขาไม่เคยได้รับและจะต้องไปพร้อมกับต้นแบบไปยังยูเครน

ค่อยๆเขาก็กลายเป็นที่ดึงดูดความสนใจมากขึ้นของประชาชนกับการทำงานของพวกเขาจะมีความสามารถอย่างแท้จริง สุดท้ายใน 1823 เขาก็กลายเป็นฟรีได้รับชื่อของนักวิชาการและเริ่มชีวิตของเขาในกรุงมอสโกซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบิ๊ก สะพานหิน มันอยู่ที่นั่นเขียน Tropinin ภาพของพุชกิน ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของกวี

ทางที่สร้างสรรค์

ในช่วงต้นของการทำงาน Tropinin ลักษณะทางใกล้ชิดอ่อนโยน แต่ในเวลาเดียวกันเป็นช่วงสีที่สอดคล้องกันมากเขาใช้การวาดภาพสเก็ตช์ภาพของเจ้าของ - ครอบครัว Morkov

ในการทำงานของช่วงเวลา 1820-1830 GG คุณสามารถดูคำนิยามประติมากรรมของไดรฟ์ความกระตือรือร้นและมีการแจ้งเตือนการตอบสนองรูปแบบสี polnozvuchie เริ่มใช้ Tropinin ภาพของพุชกินหมายถึงช่วงเวลานี้เป็นเวลาที่แสดงให้เห็นถึงอย่างเต็มที่ทั้งหมดข้างต้น

ในภาพวาดของ 1830-1840 โอบอุ้ม เป็นจังหวะประเภทขยายแทรกซ้อนขององค์ประกอบ Tropinin ให้ความสำคัญกับรายละเอียดต่างๆที่สร้างเด่นภาพทั่วไปของโคตรของเขา ผลงานของเวลาที่ยังมีลักษณะแนวโน้มที่โรแมนติกภายนอกส่วนใหญ่ไม่ได้เป็นลักษณะของการทำงานของเขา

จุดมุ่งหมายหลักของศิลปินคือการแสดงภาพ typicality พวกเขาเป็นวีรบุรุษผ่านการอุทธรณ์ภายในและโดยไม่ต้องแสดงความร่วมมือที่ชัดเจนของพวกเขาไปหนึ่งหรืออีกระดับ การวาดภาพคนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาพยายามที่จะแสดงให้เห็นว่าทุกอย่างเป็นปกติของคนที่อยู่ในแวดวงนี้ นี่คือภาพวาด "การ Lacemaker" ที่เต็มไปด้วยความจริงใจและความอบอุ่นของความรู้สึกของคนทั่วไปของผู้คน

ภาพวาดศิลปะที่มีคุณค่าและเตรียมการที่เขาทำงานในศิลปิน Tropinin ภาพวาดของเขามีบทบาทสำคัญโดยการพัฒนาศิลปะประชาธิปไตยรัสเซียของศตวรรษที่ XIX และการสร้างกรุงมอสโกศิลปะประเพณี

ประวัติความเป็นมาของภาพ

เป็นที่รู้จักกันว่าพุชกินตัวเองไม่ชอบมากจะก่อให้เกิดศิลปิน มันเป็นเพราะเหตุนี้ที่เล็ก ๆ น้อย ๆ เพื่อให้ได้รับการเขียนด้วยกวีของภาพธรรมชาติ อย่างไรก็ตามหลังจากที่เขากลับมาจากการเชื่อมโยงเซนต์ไมเคิลในปี 1827 ในตอนท้ายของกรณี Decembrists สองของการถ่ายภาพบุคคลเหล่านี้ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นคลาสสิกของการวาดภาพรัสเซียและภาพที่ดีขึ้นของพุชกินถูกเขียน ครั้งแรกที่เขียนทุมเอ Kiprensky และ VA Tropinin ภาพที่มีการพุชกินถือว่าเป็นภาพที่สมจริงที่สุดที่สร้างขึ้นโดยที่สอง

ตรงกันข้ามกับรุ่นทั่วไปภาพโดยนายกวีตัวเองและไม่ได้เป็นเพื่อนของเขา Sergeya Aleksandrovicha Sobolevskogo ที่อยากก่อนที่จะออกที่จะได้รับภาพของพุชกินในรูปแบบปกติของเขา แต่ไม่ได้อยู่ในชุดเต็มรูปแบบ มันเป็นที่ชัดเจนจากตัวอักษร Sobolev ตีพิมพ์ในปี 1952 ที่ระบุว่ากวีแอบสั่งซื้อภาพและมอบมันให้กับเพื่อนเป็นของขวัญ

กับทางเลือกของศิลปินที่จะตัดสินใจมันเป็นเรื่องง่ายเช่น Vasily ในเวลาที่เขาเป็นที่รู้จักในฐานะที่เป็นรูปที่ดีเยี่ยม อย่างไรก็ตามในระหว่างการดำเนินการก็ต้องละทิ้งความคิดเดิมซึ่งเป็นตรงกันข้ามกับปกติของระบบที่ดีขึ้นซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก Tropinin ภาพของพุชกินในรุ่นสุดท้ายภาพมากกว่าความสะดวกและใกล้ชิดธรรมชาติของพี่เลี้ยงที่เป็นอยาก Sobolewski และระเบียบบทกวีซึ่งมักจะเกี่ยวข้องเพื่อเป็นแรงบันดาลใจศิลปะโรแมนติก อย่างมีนัยสำคัญภายในลึกและความตึงเครียดความคิดสร้างสรรค์ของกวีถูกส่งได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ทั้งหมดนี้พยายามที่จะแสดงให้ผู้ชม, การสร้าง ภาพของพุชกิน Tropinin รายละเอียดของภาพ ที่เขาทำมันอีกครั้งพิสูจน์ กวีนั่งท่าทางของเขาตามธรรมชาติและง่ายดาย พระหัตถ์ขวาด้วยสองแหวนบนนิ้วมือนอนอยู่บนโต๊ะที่อยู่ถัดจากหนังสือที่เปิด มันกว้างขวาง เสื้อคลุม มีปกสีฟ้ารอบคอของเขา - ผ้าพันคอยาวสีน้ำเงิน พื้นหลังและเสื้อผ้าร่วมกันทั่วไปสีน้ำตาลทองทำให้คนที่โดดเด่นและเสื้อปกซึ่งเป็นศูนย์กลางขององค์ประกอบ ทำไม่ได้เป็นเป้าหมาย Tropinina คือการประดับประดาลักษณะของพุชกิน แต่เขาสร้างที่ประสบความสำเร็จและจับจิตวิญญาณสูงของกวี

ชะตากรรมของภาพวาด

เรื่องราวชีวิตที่น่าสนใจและภาพ Sobolewski เอาสำเนาขนาดเล็กของภาพใน Avdotya เปตรอฟ Elagina ที่จะดำเนินการไปพร้อมกับคุณ และแม้ว่ามันจะถูกดำเนินการอย่างมืออาชีพสาระสำคัญทั้งหมดของภาพก็หายไป ในฐานะที่เป็นนักวิจัยเขียนเธอไม่ผ่านแรงใจและการเคลื่อนไหวที่หมีเดิม

ออกจากรัสเซีย Sobolewski ได้ทิ้งภาพของฝากของที่เหมือนกัน Avdote Elaginoy ที่ อย่างไรก็ตามหลังจากที่กลับมาจากต่างประเทศห้าปีต่อมาผมพบว่าแทนสำเนาที่มีคุณภาพต่ำเดิม

ภาพต้นฉบับปรากฏตัวขึ้นในช่วงกลางยุค 50 ในร้านค้าเงินที่เปลี่ยนแปลง ในปี 1909 เขาอยู่ในคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery และหลังจากการปฏิวัติในปี 1937 ย้ายในสหภาพตอนนี้พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติพุชกินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ตอนนี้ภาพที่อยู่ในพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์พาร์ทเมนต์ของพุชกินในเขื่อน Moika 12 เป็นส่วนหนึ่งของพิพิธภัณฑ์ที่ซับซ้อน

ทำงานวิจารณ์

โคตรมีมติเป็นเอกฉันท์รับการยอมรับความคล้ายคลึงกับภาพ tropininskogo ที่แท้จริงของพุชกิน แต่หนึ่งในนักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่าศิลปินไม่สามารถถ่ายทอดสายตาเต็มรูปแบบของบทกวี นี้แทบจะไม่คำสั่งอาจจะเป็นความจริงตามที่เครียดและจ้องมองของภาพของพุชกินเป็นการแสดงออกถึงแรงบันดาลใจของแท้ในช่วงเวลาของความแรงกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์

ในทางตรงกันข้ามกับ Kiprensky ภาพ Tropinin เจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้น แต่ก็ไม่ได้ด้อยไปกว่าครั้งแรกหรือในอำนาจที่สวยงามของการแสดงออกใด ๆ

ภาพ Tropinin ภาพ Kiprensky

ทั้งสองภาพเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นในปีหนึ่งและแสดงภาพสองภาพที่แตกต่างกันของกวี ภาพ Kiprensky ถูกเขียนขึ้นในช่วงฤดูร้อน 1827 ตามคำสั่งของเพื่อนพุชกิน, เอเอ Delviga มันเป็นแรงบันดาลใจจากพุชกินกับลึก แต่ฟุ้งซ่านจ้องมองที่มุ่งเน้นลึก Pushkin ทำงาน Kiprensky เต็มไปด้วยความรุนแรงและความสำคัญ

นี้เป็นอย่างรุนแรงแตกต่างจากสิ่งที่เขียน Tropinin ภาพของพุชกินมือของเขาที่เราได้กล่าวแสดงให้เห็นกวีในหน้ากากของคนธรรมดาในสภาพแวดล้อมที่บ้านและเสื้อผ้า ภาพนี้เป็นใกล้ชิดและอบอุ่นสำหรับผู้ชม

ภาพอื่น ๆ ของพุชกิน

นอกจากจะกลายเป็นคลาสสิก portraits Tropinin และ Kiprensky มีภาพอื่น ๆ ของพุชกิน เป็นครั้งแรกของพวกเขาคือขนาดเล็กโดยศิลปินที่ไม่รู้จักซึ่งแสดงให้เห็นกวีที่อายุประมาณสามปีที่ผ่านมา

หลังจากนี้ถูกเขียนการถ่ายภาพบุคคลจำนวนมากและทำสำเนาและรายชื่อของภาพคลาสสิกของกวี พุชกินตัวเองรู้ดีคุณสมบัติของใบหน้าของเขาเขาดึงภาพตัวเองในรายละเอียดเป็นครั้งแรกของที่ปรากฏในหลักสูตรของการเตรียมความพร้อมสำหรับการตีพิมพ์หนังสือเล่มแรกของบทกวี

แต่มันเป็นเรื่องยากที่จะเถียงกับความจริงที่ว่าภาพของ Pushkin ใด ๆ ภาพที่เราเห็นบนอินเทอร์เน็ตหรือหนังสือสามารถแทนที่ความสุขความงามของการมองเห็นเดิมที่จัดแสดงในหอศิลป์ มีเพียงคุณสามารถรู้สึกรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์และจิตวิญญาณเล็ดลอดออกมาจากเว็บและเพื่อให้เข้าใจเจตนาของศิลปิน