ศิลปะและความบันเทิงภาพยนตร์

คอเมดี้ต่างประเทศของยุค 80-90: รายการที่ดีที่สุด

คอมเมดี้คอมเมดี้เป็นประเภทย่อย ๆ ของภาพยนตร์ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ที่น่าสนใจในหนังสือการ์ตูน คุณลักษณะที่โดดเด่นของมันคือภาพที่ทำให้เกิดความไม่สอดคล้องกันหลายอย่างที่ทำให้เกิดเสียงหัวเราะของผู้ชม

ภาพยนตร์ตลกเป็นภาพยนตร์ที่มีส่วนประกอบตลกขบขันหรือเหน็บแนมซึ่งไม่เพียง แต่ให้ความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังถูกกล่าวหาว่าเป็นส่วนหนึ่งที่น่าประทับใจและเป็นกำลังใจให้มากขึ้น อารมณ์ขัน "สีดำ" ยังถูกใช้อย่างแข็งขันในภาพวาดของประเภทที่กำหนดซึ่งดึงดูดประเภทบางประเภทซึ่งสามารถชื่นชมในศักดิ์ศรีของภาพได้ มีภาพของ "ตลอดเวลา" ซึ่งมีการแก้ไขมากกว่าหนึ่งครั้งซึ่งทำให้คนหัวเราะทั่วโลก อย่างไรก็ตามในบางครั้งภาพที่ปล่อยออกมาในรูปแบบการเช่านั้นได้รับความนิยมอย่างสูงในประเทศ แต่ไม่ได้รับการยอมรับจากผู้ชมชาวต่างชาติ อารมณ์ขันของคนที่อาศัยอยู่ในรัฐต่างมีเอกลักษณ์เฉพาะของประเทศ ดังนั้นฉลากที่มีเงื่อนไขปรากฏว่าอารมณ์ขันแบ่งเป็น "ภาษาอังกฤษ" "อเมริกัน" และอื่น ๆ

ตลกในฮอลลีวู้ด

ฮอลลีวู้ดยังคงเป็นแบรนด์ของผู้ติดตั้งหลักของแนวโน้มใหม่ ๆ ในโลกภาพยนตร์ ในช่วงทศวรรษที่ 80 และ 90 ผู้สร้างภาพยนตร์ฮอลลีวู้ดในที่สุดและทำลายอารยธรรมคลาสสิกอย่างไม่อาจถูกทำลายได้อย่างสิ้นเชิงและไม่สามารถทำลายได้อย่างสิ้นเชิงในแง่มุมของข้อกังขาอย่างรุนแรงและมุมมองแบบเสรีนิยมเกี่ยวกับคุณธรรมแบบอเมริกันที่ได้รับการยอมรับ การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้มาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงสถานะภาพยนตร์ตลก ภาพยนตร์ตลกต่างประเทศของยุค 80 และยุค 90 เริ่มดึงดูดให้สมาชิกในสังคมอเมริกัน "ลัทธิ" น้อยลง

ภาพยนตร์ฮอลลีวู้ดชุดใหม่

อุตสาหกรรมอเมริกันคลาสสิกสร้างภาพยนตร์ตลกขึ้นเพื่อการพักผ่อนช่วงเย็นเท่านั้น ภาพยนตร์คลาสสิกได้รับการกล่าวถึงปัญหา hyperbolized ของสังคมอเมริกันบางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมภาพยนตร์คอมเมดี้ต่างประเทศในยุค 80-90 บางเรื่องจึงไม่สามารถเข้าใจได้จากผู้ชมในประเทศ ในยุคทอง "ของฮอลลีวูดผู้สร้างเจ้าของสตูดิโอขนาดใหญ่สร้าง ความฝันแบบอเมริกัน ขึ้นมาผ่านโครงการภาพยนตร์ทั่วประเทศ แต่นับตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1980 เป็นต้นมาฮอลลีวู้ด "ใหม่" กลายเป็นแนวโน้มสำคัญในตลาดภาพยนตร์โลกซึ่งนำไปสู่การจัดตั้ง บริษัท ข้ามชาติหลายแห่ง ในยุคของฮอลลีวูดที่ทันสมัยมีการผลิตภาพยนตร์ตลกต่างประเทศในยุค 80-90s ซึ่งเป็นเรื่องที่ยากที่จะเข้าใจได้อย่างสิ้นเชิงว่าเป็น "วัตถุต้นฉบับ" และเป็นวัตถุทางวัฒนธรรม ภาพเหล่านี้มีความไวต่ออิทธิพลของยุโรปสามารถตีความได้ว่าเข้าใกล้โรงภาพยนตร์อเมริกันกับลัทธิหลังสมัยใหม่

ใช้สไตล์ของผู้กำกับ

ซึ่งแตกต่างจากสมัยใหม่ที่ยกย่องสูงสไตล์ที่ไม่ซ้ำกันศิลปะอุดมคติของศิลปะเปรี้ยวจี๊ดก็เป็นที่ปฏิเสธอย่างไม่น่าเชื่อโดยลัทธิโปสตมอเดร์นิสม แม้จะมีข้อเท็จจริงว่า "new" Hollywood 80-90-ies มีการติดตั้งที่ชัดเจนสำหรับภาพยนตร์เรื่องดังหลายเรื่องผู้กำกับบางคนก็สามารถรักษาสไตล์ผู้กำกับที่ไม่เหมือนใครได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงให้เห็นได้ดีโดยคอเมดี้ที่ยอดเยี่ยมของเขาจาก 80-90 ของ นักเขียนชาวต่างชาติในประเภทย่อยนี้ยังคงเป็นผู้นำ:

  • "Ghostbusters."
  • «กลับสู่อนาคต»
  • "ความตายบนใบหน้าของเธอ"
  • "จูเนียร์".
  • "Nutty Professor"
  • "Flubber."
  • "อังคารที่ฉันชอบ"
  • "อัศวินแห่ง Camelot"
  • "คนผิวดำ"

pastiche

ผู้กำกับแต่ละราย (เช่น Brian De Palma หรือ Steven Spielberg) ยังคงยึดมั่นใน "การเล่าเรื่อง" แบบคลาสสิก แต่ก็เป็นข้อยกเว้นของกฎ ละครตลกชาวต่างชาติในยุค 80-90 แสดงถึงน้ำพุบริสุทธิ์ ในสมัยนั้นมีรูปแบบสมัยใหม่เพียงอย่างเดียว Pastish คือการเลียนแบบเอกลักษณ์ของเอกลักษณ์นั่นคือการใช้หน้ากากภาษาศาสตร์ แต่แตกต่างจาก parodies ซึ่งจะยกเลิกการกระตุ้นแบบเสียดสีเป็นเรื่องน่าขัน Pastish ได้รับรู้ถึงตัวเองผ่านภาพยนตร์เกี่ยวกับความคิดถึงเช่นภาพยนตร์ตลกต่างประเทศคริสต์มาสเรื่อง 80-90s:

  • "เปลี่ยนสถานที่"
  • "วันหยุดคริสต์มาส"
  • "ซานตาคลอส", "ปาฏิหาริย์บนถนน 34"
  • "อยู่คนเดียวที่บ้าน"
  • "บ้านหลังหนึ่ง -2"
  • "ของขวัญสำหรับคริสต์มาส"
  • "ครอบครัวให้เช่า"
  • "ฉันจะกลับบ้านในช่วงคริสต์มาส"

นวัตกรรมทางสรีระ

Postmodernism ทำลายทัศนคติแบบคลาสสิกไปสู่การเล่าเรื่องเพื่อสนับสนุนการอ้างอิง แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ไม่ได้ละทิ้งพล็อตที่แข็งแกร่งด้วยการสร้างสรรค์นวัตกรรมเกี่ยวกับรูปแบบของภาพยนตร์ในยุโรป มันเป็นแค่หนังตลกในยุค 80-90 เท่านั้น นักวิจารณ์หนังต่างประเทศให้เป็นตัวอย่างของภาพที่มีประโยชน์กับจิมเคอร์รี่:

  • The Cableman
  • "โกหกโกหก"
  • "Ace Ventura 1, 2" (1993, 1995)
  • "ใบ้และโง่"
  • "หน้ากาก"

วัฒนธรรมยูโทเปีย

ผู้แทนของ "ใหม่" ฮอลลีวูดสร้างอัตชีวประวัติ "countercultural" โรแมนติกส่วนใหญ่ แต่เป็นช่วงสั้น ๆ เพราะในช่วงปลายยุค 90 ฮอลลีวู้ดเข้าสู่จุดเริ่มต้นของยุคโลกาภิวัฒน์ซึ่งไม่ได้ทำให้เกิดความโรแมนติคของกรรมการเดี่ยว เพราะฉะนั้นการแสดงละครตลกต่างประเทศ 80-90s เก่า ๆ นักปรัชญาจึงจำได้ว่ามหากาพย์ชื่อ "Academy Academy" (ทั้งหมด 7 ตอน, 1984-1994) มากกว่า "Batteries not attached" (1984)

อุตสาหกรรมภาพยนตร์ยุโรป

โรงภาพยนตร์ที่เก่าแก่ที่สุดในโลกคือยุโรป ในยุโรปเองแน่นอนเขาด้อยกว่าชาวอเมริกันนิยม แต่นักวิจารณ์ภาพยนตร์ต่างให้ความสำคัญกับเขา โรงเรียนภาพยนตร์ยุโรปถือว่าเป็นนักวิชาการเช่นเดียวกับภาพยนตร์ส่วนใหญ่แม้ว่าจะไม่ได้ทำโดยที่ไม่มีภาพยนตร์ที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศก็ตาม โรงภาพยนตร์ในยุโรปมักได้รับการสนับสนุนจากรัฐซึ่งแตกต่างจากประเทศในอเมริกา

ภาพยนตร์ฝรั่งเศสในยุค 80-90

ภาพยนตร์ตลกจากต่างประเทศที่ถูกยิงโดยกรรมการฝรั่งเศสในแง่ของมูลค่าทางศิลปะไม่ต่ำกว่าคนอเมริกัน ความแตกต่างเป็นเพียงความบันเทิงเท่านั้น ภาพยนตร์ฝรั่งเศสยุค 80-90 ได้รับความนิยมสูงสุดในวงการโรงละคร Le Splendid ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในหน้าจอภาพยนตร์ของโลก "กระดูกสันหลัง" ของกลุ่มนี้เป็นตำนานของวงการภาพยนตร์ฝรั่งเศส: Michel Blanc, Christian Clavier, Marie-Anne Schazel, Thierry Lermitt, Gerard Junot และ Josian Balasco ในบัญชีของพวกเขามากกว่า 20 ภาพยนตร์การ์ตูนครึ่งหนึ่งของที่อยู่ในช่วงเวลานี้ ในช่วงนี้คู่ของ Patrice Leconte และ Francis Weber ผู้สร้าง Gerard Depardieu ที่ ไม่เหมือนใครและ Pierre Richard ที่ไม่เหมือนใครเปิดใช้งาน เหนื่อยกับการสร้าง Gerard Uri และ Claude Zidi แต่ช่วงเวลาที่โชคดีมีความสุขและมีผลมากขึ้นในช่วงครึ่งแรกของปี 80 จากนั้น บทภาพยนตร์ฝรั่งเศสเรื่องที่ดีที่สุดใน ยุค 80 และยุค 90 ก็ได้รับการเผยแพร่ ชาวต่างชาติ (ที่ระบุไว้ด้านบน) โดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวอเมริกันไม่สามารถแข่งขันกับพวกเขาในเสน่ห์และเอกลักษณ์:

  • 1981 - "ชื่อเสียงที่ไร้ที่ติ", "สาวเย็น"
  • 1982 - "Father Frost-frostbite", "Assholes on vacation"
  • 1983 - "แอฟริกา", "การกลับมาของ Insane Recruits", "Papas"
  • 1984 - "นักผจญภัย", "ราศีเมถุน"
  • 1985 - "งานแต่งงานแห่งศตวรรษ"
  • 1986 - "ผู้ลี้ภัย"

ละครตลกของเยอรมนี

ในยุคเก้าภาพยนตร์เยอรมันค่อยๆเริ่ม "ออกไปจากอาการเป็นลม" ซึ่งมันยังคงอยู่ตั้งแต่ต้นปีพศ. เป็นเวลานานหลังจากสงครามโลกครั้งที่สองเยอรมนีไม่สามารถ (แม้ว่าจะพยายามทำความสะอาดคำว่า "แห่งชาติ" จากการบุกโจมตีสังคมนิยมแห่งชาติ) รัฐลากตัวเองผ่านช่วงเวลาที่เหน็ดเหนื่อยจากการปฏิเสธข้อพิพาทและความเห็นร่วมกัน มันหนีจากเครื่องบดเนื้อนี้มีความรู้สึกน่าขนลุกของความผิดและไม่ชอบ คืนชีพ "Berlin School of Cinema" ซึ่งในเวลานั้นกลายเป็นอนุสาวรีย์ที่น่าง่วงโพสต์อุตสาหกรรมยุโรป ตัวอักษรที่นิ้วมือคุณสามารถนับเยอรมันคอเมดี้ของ 80-90s ต่างประเทศซึ่งเป็นรายการที่ได้รับในเอกสารฉบับนี้เป็นที่ชื่นชอบไม่เพียง แต่ในชุมชนโลก แต่ยังรวมไปถึงกลุ่มผู้ชมชาวเยอรมัน:

  • "The Solar Alley" (1999)
  • "โอ้บ๊อบ" (1999)
  • "ที่รักของโชคชะตา" (1988)
  • "Cleaner" (ชุด, 1980-2008)

ตลกสวีเดนในยุค 80-90

ใน 80-90 ปีในสวีเดนเช่นเดียวกับประเทศอื่น ๆ ทั่วโลกภาวะการถดถอยของการเข้าร่วมประชุมโดยผู้ชมโรงภาพยนตร์ยังคงดำเนินต่อไป แต่ประเภทของความขบขันยังคงเป็นที่นิยมมากและมีความต้องการ ในช่วงเวลาดังกล่าวภาพยนตร์เช่น "My Dog's Life" (1985), "การผจญภัยของปีกัสโซ" (1980), "Leif" (1987) และ "Charter Flight" (1980) พร้อมให้เช่า ในเวลานี้ในประเทศสวีเดนมีผู้กำกับหญิง ได้แก่ Marie-Louise Ekman, Marianne Arne และ Susanne Austen ขอบคุณความพยายามของพวกเขาส่วนใหญ่ของการยวนใจและราคะถูกเพิ่มเข้าไปใน subgenre มิฉะนั้นสำหรับอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของสวีเดนในช่วงเวลานี้ความไม่มีเสถียรภาพของศิลปะเป็นลักษณะหลาย บริษัท ภาพยนตร์ขนาดใหญ่จะเจ๊ง ในตอนแรกวิดีโอเกมหลังจากการแพร่กระจายของเคเบิลและโทรทัศน์ผ่านดาวเทียมอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในสวีเดนได้ทำลายอย่างจริงจัง ความร่วมมือระหว่าง บริษัท โทรทัศน์และภาพยนตร์ได้ใกล้ชิดกันมากยิ่งขึ้น

ระยะเวลาของการปฏิเสธภาพยนตร์อิตาเลียน

ในขณะเดียวกันอิตาลีก็เริ่มลดลงอย่างไม่หยุดหย่อนในความนิยมของภาพยนตร์ซึ่งมีระยะเวลาจนถึงต้นศตวรรษนี้ ตำนานของโรงหนัง, Fellini, สร้างงานชิ้นเอกสุดท้าย "เสียงของดวงจันทร์" (1990), Bertolucci ต้นแบบสวิทช์เฉพาะโครงการต่างประเทศที่มีชื่อเสียงด้านนอกของรัฐพี่น้อง Taviani ยังคงสร้างในทิศทางประวัติศาสตร์และอุดมการณ์ Ettore Scola นำเสนอให้กับโลกภาพยนตร์เรื่อง "ครอบครัว" ( 1986) คนเดียวที่ยังคงทำงานในภาพยนตร์ตลกคือ Pupi Avati ผลงาน "Christmas gift" (1986) และ "School walk" (1983) เป็นของ "เยาวชนคอเมดี้ของยุค 80-90" ผู้กำกับชาวต่างประเทศใช้ประสบการณ์ของเขาในทันทีและในโรงภาพยนตร์ก็ยืนขึ้น ในตอนท้ายของปีพศ. 1990 การ์ตูน อิตาเลียน ได้รับรางวัล "คาบาเร่ต์" ที่มีอยู่ในโครงการทางโทรทัศน์ที่ประสบความสำเร็จซึ่งส่วนใหญ่เป็นผลงานที่ผลิตโดย "การ์ตูนแอนิค" - อัลโดที่ยอดเยี่ยม Giovanni & Giacomo: "นั่นคือชีวิต" (1998) "สามคนและเท้า" ( 1997) และอื่น ๆ

โรงภาพยนตร์ภาษาอังกฤษฟรี

คลื่นลูกใหม่ของโรงภาพยนตร์ภาษาอังกฤษเรียกว่าอิสระหรือฟรีถูกกระตุ้นโดยกลุ่มของ "โกรธ" ใน 80 ปีที่พวกเขานำมาทฤษฎีของศิลปะ ด้วยผลงานของพวกเขาเหล่าสาวกที่กระตือรือร้นของคลื่นลูกใหม่ได้เสนอมุมมองให้กับชีวิตของชาวอังกฤษจากมุมมองของความสมจริงที่สำคัญเพื่อให้ความสนใจในปัจจุบันและไม่ใช่อดีต การประท้วงต่อต้านความเป็นจริงรุนแรงยิ่งขึ้น: "คุณสมบัติของงานปาร์ตี้ตรี" (1994), "Punktik" (1986)

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 th.unansea.com. Theme powered by WordPress.