ศิลปะและความบันเทิง, ศิลปะ
"Seraphim หกปีก" และมรดกทางศิลปะอื่น ๆ ของ Mikhail Vrubel
Mikhail Vrubel เป็นคนลึกลับและเป็นศิลปินที่โดดเด่นในหนึ่งคน เส้นทางแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเขาเต็มไปด้วยการเปลี่ยนแปลงที่ซับซ้อนซึ่งมักนำพาเขาให้พรรณนาองค์ประกอบที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งการครอบครองแปรงไม่เพียงพอ
ลักษณะการทำงานของ Vrubel
ศิลปินมีบุคลิกที่หลากหลาย เขาเดินทางไปท่องเที่ยวที่ศูนย์ศิลปะแห่งโลกาภิวัตน์เป็นระยะ ๆ : อิตาลีฝรั่งเศสเยอรมนี ความสนใจของ Mikhail Alexandrovich เกิดจากกรีซและสวิสเซอร์แลนด์ เมื่อไปเยี่ยมชมหอศิลป์หลายแห่งการศึกษาประวัติศาสตร์และการได้พบกับตัวละครหลายตัวในระหว่างการเดินทางของเขา Vrubel ได้ทำให้มนุษย์และด้านจริยธรรมและปรัชญาของชีวิตเป็นหัวใจหลักในการทำงานของเขา
วัฒนธรรมศิลปะใน ศตวรรษที่สิบเก้าขัดแย้งกันมากนักศิลปินต้องสู้เพื่อโอกาสในการถ่ายทอดวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลกบนผืนผ้าใบอย่างต่อเนื่องตลอดเวลาในการวาดภาพทางจิตวิญญาณในการแก้ปัญหา
ต้นกำเนิดของผลงานของศิลปิน
M. Vrubel ซึ่งภาพวาดมักทำเป็นภาพประกอบสำหรับงานวรรณกรรมมักเปลี่ยนไปเป็นภาพยวนใจของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเช่นเดียวกับตำนานโบราณ ในมุมมองของความไม่ชอบมาพากลของกิจกรรมของเขาเขาถูกบังคับให้สนใจในประวัติศาสตร์ของการพัฒนานิทานพื้นบ้าน
ในกรณีที่ไม่มีรูปแบบที่เข้มงวดในรูปแบบศิลปะของเวลา Mikhail Aleksandrovich มักใช้ในเทคนิคการทำงานของเขาจากโรงเรียนที่แตกต่างกัน เครื่องมือที่ชื่นชอบสำหรับการถ่ายโอนภาพของศิลปินเป็นเทคนิคลึกลับและไม่ย่อท้อของสัญลักษณ์รัสเซียในช่วงต้น
Mikhail Vrubel เป็นศิลปินที่มีท่าทางที่คลุมเครือ เขาเป็นคนที่หลากหลายและอ่อนไหวเขาฝันถึงการรวมชีวิตและศิลปะไว้ในผ้าใบ ด้วยเหตุนี้เขาจึงใช้วิธีการแก้ปัญหาทางศิลปะที่ซับซ้อนโดยใช้ภาพวาดประดับซึ่งทำให้เขาใกล้ชิดกับสาวกของ ยุคใหม่ ของ รัสเซีย
ไอคอนทำงานของต้นแบบ
ศิลปินพยายามสร้าง "Pan", "Lilac", "To Night" เพื่อแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณของมนุษย์และพิสูจน์ความสามัคคีกับธรรมชาติ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ไม่เพียงพอสำหรับ Vrubel ย้ายไปเคียฟในปีพ. ศ. 2427 เจ้านายเริ่มต้นทำงานในวัฏจักรของไอคอนและยังพบว่ามีวัตถุประสงค์ในการวาดภาพผนังของวัด เขาทำงานในงานฝีมือนี้เป็นเวลา 5 ปีและค่อนข้างผิดหวังเพราะเขาไม่สามารถแปลความคิดของเขาในงานของเขาได้เขาต้องรับใช้ความคิดของสังคมชนชั้นนายทุน
มีกระบวนการของการเปลี่ยนแปลงเมื่อ Vrubel เห็นว่าทุกความฝันและวิสัยทัศน์ของเขาในลักษณะของมนุษย์อยู่ที่ความแตกต่างกับความเป็นจริงโดยรอบ เขาหลงใหลในความคิดสร้างสรรค์ผลงานศิลปะมหากรุณาธิเนางานระดับโลก ตัวอย่างของความพยายามของ Vrubel ในการสร้างความคิดของเขาบนผืนผ้าใบเป็น "Seraphim หกปีก" ที่มีชื่อเสียงของเขา
มอสโกช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ Vrubel
ในเคียฟศิลปินถูกแคบและเขาไปมอสโก ที่นี่เขามีส่วนร่วมอย่างจริงจังใน ศิลปะการตกแต่ง ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับเรื่องนี้คือการเข้ามาของ Vrubel ในวงการศิลปะของ S.I. Mamontov จากช่วงเวลานี้ศิลปินกำลังทำงานในงานแผงและงานจัดทำขาตั้งเช่น "Fortuneteller" และ "Venice"
"Seraphim หกปีก" ดูเหมือนจะเป็น antipode สร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบกับภาพวาดที่มีชื่อเสียง "ปีศาจ" ซึ่งศิลปินได้ทำงานอย่างหนักใน พ.ศ. 2433 เรื่องของความดีและความชั่วกลายเป็นกุญแจสำคัญในการทำงานของ Vrubel ในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของกรุงมอสโก ผิดเพยมากพอมันเป็นภาพของปีศาจที่อนุญาตให้จิตรกรเปิดเผยตัวเองได้อย่างสุดยอดในสัญลักษณ์ของบุคลิกภาพของเขาเพื่อแสดงถึงลักษณะที่กล้าหาญของพระเอกกบฏคนที่ไม่ยอมรับทั้งที่ราบลุ่มและชีวิตธรรมดาถูกบังคับให้ต้องทนทุกข์ทรมานจากความเหงาลึกซึ้งด้วยเหตุนี้ เทคนิคของภาพบนผืนผ้าใบนำมาสู่ผู้ชมทุกความเข้มของศิลปินการเอาใจใส่ทั้งหมดของเขาและการแสดงตนกับตัวเอง ภาพมีลักษณะคล้ายกับคำสารภาพของผู้ชายคนหนึ่งที่สามารถเข้าใจชีวิตได้มาก แต่ไม่สามารถควบคุมความรู้สึกของเธอได้
Mikhail Vrubel «เซเว่นฟิวชั่นหกปีก»
Mikhail Vrubel เป็นคนที่มีการศึกษามากและสิ่งนี้ก็ขัดขวางและช่วยชีวิตเขาในเวลาเดียวกัน "Seraphim หกปีก" ของเขาจากมุมมองของศิลปะเกินกว่างานที่มีชื่อเสียง "Demon Defeated" ไม่กี่คนสามารถชื่นชมการทำงานทั้งหมดที่ลงทุนโดยศิลปินในภาพของผู้เผยพระวจนะ ด้วยการศึกษาผืนผ้าใบเปรียบเทียบความบริสุทธิ์ของเส้นและระดับของการแสดงออกเราสามารถสรุปได้ว่า "Seraphim หกปีก" - แก่นสารของศิลปินในการค้นหาภาพแห่งความดีและความชั่วร้าย ที่นี่ทักษะทั้งหมดของ Vrubel ถูกผสมขึ้น เขาพยายามที่จะนำภาพนี้ด้วยความหวังของ ศิลปะมหึมา แสดงให้เห็นว่าเขายังคงถูกทรมานโดยความทรงจำของปีศาจ แต่ไม่ได้อยู่คนเดียว
ผืนผ้าใบถูกเขียนไว้ในการแปรงแบบโมเสคที่หนาแน่นการรวมสีของภาพวาดบ่งบอกถึงความลึกลับของ โลกใบอื่น ซึ่งศิลปินต้องการแสดงให้เราเห็นผ่านชิ้นส่วนของกระจกสี
Similar articles
Trending Now