นาตาเลียกอนชาโรวา - ชีวประวัติศิลปินและรูปภาพ

นาตาเลียกอนชาโรวา - จิตรกรนามธรรมซึ่งค่อนข้างหายากเพศหญิงศิลปะเปรี้ยวจี๊ด ชีวิตและผลงานของเธอเป็นภาพสะท้อนที่ชัดเจนของแนวโน้มในการพัฒนาของสังคมและวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 20 ภาพวาดของเธอตอนนี้คุ้มค่าเงินเป็นจำนวนมาก แต่ในเวลาที่เธอถูกข่มเหงและวิพากษ์วิจารณ์ในมุมมองของพวกเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งของโลก

ในวัยเด็กและต้นกำเนิด

นาตาเลียกอนชาโรวาเกิด 4 มิถุนายน 1881 ในหมู่บ้านของภูมิภาค Ladyzhino Tula ในที่ดินของคุณยายของเขาที่อยู่ไม่ไกลจาก Yasnaya Polyana พ่อ Natalia ไปธรรมชาติของ Goncharova ภรรยาพุชกินมาจากศิลปินชื่อนาตาเลียกอนชาโรวา ประเภทของพวกเขามาจากผู้ประกอบการค้า Athanasius Abramovich - ผู้ก่อตั้งโรงงานผ้าลินินในภูมิภาค Kaluga คุณยายของ Natalia มาจากครอบครัวที่รู้จักกันดีนักคณิตศาสตร์พีเซฟ

พ่อของศิลปิน Sergei Mikhailovich เป็นสถาปนิกตัวแทนของกรุงมอสโกอาร์ตนูโว แม่แคทเธอรี Ilinichna - ลูกสาวของอาจารย์ของมอสโกศาสนศาสตร์สถาบันการศึกษาที่ ในวัยเด็กของเธอใช้เวลาบนที่ดินในจังหวัดและจะมีการปลูกฝังตลอดไปในความรักของเธอของชีวิตชนบท สัมผัสกับศิลปะพื้นบ้านทิ้งร่องรอยในการรับรู้ของเธอในโลกและเป็นสิ่งที่นักประวัติศาสตร์ศิลป์อธิบายนี้ผลการตกแต่งการทำงานของเธอ เมื่อเธออายุ 10 ปีครอบครัวย้ายไปมอสโก

การเรียนรู้

เมื่อเดินทางมาถึงในมอสโกนาตาเลียกอนชาโรวาเป็นศิลปินในอนาคตเข้ามาในโรงยิมของผู้หญิงซึ่งทั้งสองจบการศึกษาในปี 1898 กับเหรียญเงิน แม้จะมีความจริงที่ว่าผู้หญิงมีแนวโน้มที่ไม่อาจปฏิเสธการวาดก็จะไม่ถือว่าร้ายแรงในเด็กและเยาวชนมีโอกาสที่จะเป็นศิลปิน หลังจากโรงเรียนมัธยมที่เธอกำลังมองหาตัวเขาเองเขาพยายามที่จะทำงานในการแพทย์พยายามที่จะไปที่มหาวิทยาลัย แต่มันก็ไม่ได้เกี่ยวข้อง ในปี 1900 เธอกลายเป็นที่สนใจอย่างมากในงานศิลปะและปีต่อมาเข้ามาในโรงเรียนที่กรุงมอสโกของจิตรกรรมในชั้นเรียนของประติมากรรมเอส Volnukhin และ Trubetskoy

การศึกษาให้กับเธอเป็นอย่างดีใน 1904 เธอยังได้รับรางวัลเหรียญเงินขนาดเล็กสำหรับการทำงานของเขา แต่ในไม่ช้าออกจากโรงเรียน ในปี 1903 เธอเดินทางไปเดินทางไปทำธุรกิจที่สร้างสรรค์เพื่อไครเมียและ Tiraspol ซึ่งได้รับการวาดภาพโปสเตอร์สำหรับการจัดนิทรรศการการเกษตรเช่นเดียวกับการเขียนภาพวาดสีน้ำและในสไตล์อิมเพรส

ศิลปินมิคาอิลลาเริโยนอฟบอกเธอว่าไม่ต้องเสียเวลาในการประติมากรรมและภาพวาดที่จะทำ "เปิดตาของคุณตาของคุณ คุณมีไหวพริบสำหรับสีและรูปแบบที่คุณกำลังทำ" - เขากล่าวว่า การประชุมกับ Larionov เปลี่ยนชีวิตและความตั้งใจของเธอเธอเริ่มที่จะเขียนมากและหาสไตล์ของคุณเอง

ใน 1,904 Goncharova กลับไปที่โรงเรียน แต่ไปเข้าสตูดิโอกับภาพวาดโดยคอนสแตนตินโคโรวิน ประติมากรรมของหญิงสาวที่ยังไม่ได้รับการขึ้นและในปี 1907 ได้รับเหรียญอีก ในปี 1909, Natalia ในที่สุดก็ตัดสินใจที่จะหยุดการศึกษาของเขาตรวจสอบด้านหน้าของอันไกลโพ้นอื่น ๆ

คาน

ร่วมกับ Mihailom Larionovym นาตาเลียกอนชาโรวา, ประวัติศิลปินอยู่ในขณะนี้ตลอดไปเกี่ยวข้องกับศิลปะใหม่ใน 1910s ต้นเขาก็กลายเป็นผู้ก่อตั้งของแนวโน้มเปรี้ยวจี๊ดในภาพวาด - Rayonism มันได้เรียกร้องให้กลับไปที่ต้นกำเนิดดั่งเดิม ของศิลปะโบราณ สำคัญโดยเฉพาะที่ติดอยู่กับจังหวะของดนตรีพื้นบ้านช่วยให้การเข้าถึงหน่วยความจำทางประวัติศาสตร์ของบุคคลและตื่นจินตนาการทางศิลปะ

ผู้ชายตาม Goncharova และ Larionov, เล็งเห็นว่าโลกเป็นชุดตัดคานและงานของศิลปินในการถ่ายทอดวิสัยทัศน์นี้ด้วยความช่วยเหลือของเส้นสี ในช่วงต้นของการทำงาน Goncharova ได้อย่างสดใสและการแสดงออก มันไม่ได้เป็นเพียงตื้นตันใจกับความคิด Rayonism แต่ยังพยายามที่จะนำความคิดใหม่ซึ่งมีแล้วเต็มรูปแบบของวัฒนธรรม

ประวัติความคิดสร้างสรรค์

ตั้งแต่ปี 1906 นาตาเลียกอนชาโรวาศิลปินภาพถ่ายของงานซึ่งสามารถมองเห็นวันนี้ในแคตตาล็อกของพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกที่จะเริ่มต้นในการเขียนมากอย่างหนาแน่น การเดินทางไปปารีสซึ่งเธอได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของ Fauves และพอลเกกุยนที่บังคับให้เธอย้ายออกจากฤษีและดึงดูดความสนใจของพวกเขาเพื่อแนวโน้มใหม่ เสพติดศิลปินพยายาม primitivism ของเขา ( "ล้างผ้าใบ" 1910), Cubism ( "ภาพของมิคาอิลลาเริโยนอฟ" 1913), นามธรรม

ภายหลังนักวิจารณ์จะบอกว่าเช่นขว้างปาไม่ได้ช่วยให้เธอพัฒนาพลังของความสามารถของเขา ในกรณีนี้ก็คือการผลิตมากและการใช้งาน จาก 1908-1911 เธอให้บทเรียนเอกชนในสตูดิโอศิลปะของจิตรกร Mashkov Natalia ยังกลับไปที่ศิลปะการตกแต่ง: การเขียนรูปแบบสำหรับวอลล์เปเปอร์สลักเสลาดึงบ้าน ศิลปินมีส่วนร่วมในการทำงานของลัทธิสังคมในความร่วมมือกับโวลต์และ Khlebnikov Kruchenykh

ในปี 1913 Goncharova ถูกถอดถอนในภาพยนตร์ทดลอง "เลดี้ในลัทธิคาบาเร่ต์№13»เทปที่ไม่ได้เก็บรักษาไว้ ในฉากเปลือยเดียวที่หลงเหลืออยู่จับ Goncharova ในมือของ M ลาเริโยนอฟ ในปี 1914 เธออีกครั้งเยือนปารีสตามคำเชิญของเซอร์เกเดอกกิเลฟ ในปี 1915 ศิลปินจะต้องเผชิญกับความยากลำบากอย่างรุนแรงของการเซ็นเซอร์ ในปี 1916 เขาได้รับข้อเสนอที่จะทำให้การวาดภาพของคริสตจักรในเรเบีย แต่แผนการเหล่านี้ถูกขัดจังหวะจากสงคราม

กิจกรรมนิทรรศการ

ใน 1910s Goncharova สัมผัสมากส่วนร่วมในกิจกรรมของสังคมศิลปะ ในปี 1911 เธอพร้อมกับ M ลาเริโยนอฟจัดนิทรรศการ "แจ็คเพชรว่า" ในปี 1912 - "Donkey หาง" และ "ร้านขนแกะทองคำ", "โลกของศิลปะ" "เป้าหมาย", "№4" ศิลปินเป็นส่วนหนึ่งของ บริษัท มิวนิค "ฟ้าไรเดอร์" Goncharov ได้ให้การสนับสนุนอย่างแข็งขันการดำเนินการต่าง ๆ นานาและความคิดริเริ่มในช่วงเวลานั้น ร่วมกับลัทธิเธอเดินเกี่ยวกับปีเตอร์สเบิร์กที่มีใบหน้าทาสีได้ร่วมแสดงในภาพยนตร์ของพวกเขา เกือบทั้งหมดของเหตุการณ์เหล่านี้รวมทั้งการจัดนิทรรศการสิ้นสุดในเรื่องอื้อฉาวและเรียกตำรวจ

ในปี 1914 มันจัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวที่สำคัญของการทำงานโดย Goncharova ที่ 762 ถูกจัดแสดงภาพวาด แต่ยังไม่ได้รับโดยไม่ต้องเรื่องอื้อฉาว: ทำงานได้ถอนตัวในข้อหาผิดศีลธรรมและการกระทำผิดกฎหมายรสชาติสาธารณะ

เหตุผลสำหรับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นดังกล่าวในเหตุการณ์เปรี้ยวจี๊ดก็มักจะนาตาเลียกอนชาโรวาศิลปินจัดแสดงนิทรรศการซึ่งที่ผ่านมาได้จัดขึ้นในรัสเซียในปี 1915 หลังจากที่รัสเซียที่ไม่เคยเห็นการจัดนิทรรศการของส่วนบุคคลของศิลปินต้นฉบับนี้

การเซ็นเซอร์และข้อ จำกัด

ในปี 1910 ที่จัดแสดงนิทรรศการของสมาคมฟรีสุนทรียศาสตร์นาตาเลียกอนชาโรวาศิลปินที่มีผลงานในอดีตที่ผ่านมาได้รับการยอมรับว่าเป็นซ้ำ ๆ ผิดศีลธรรมก็แสดงให้เห็นภาพหลายของผู้หญิงเปลือยกายในจิตวิญญาณของตุ๊กตาวีนัส ธิการถูกจับกุมในข้อหามีภาพลามกอนาจารซึ่งเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับระยะเวลาของซาร์รัสเซียซึ่งผลงานศิลปะที่ไม่อยู่ภายใต้การเซ็นเซอร์ หลังจากเรื่องอื้อฉาวอีกพ่อของ Natalia เขียนจดหมายเปิดที่หนังสือพิมพ์ซึ่งนักวิจารณ์ด่าว่าพวกเขาไม่เห็นจิตวิญญาณที่อาศัยอยู่ของความคิดสร้างสรรค์ในการทำงานของลูกสาวของเธอ

ในปี 1912, การจัดนิทรรศการที่มีชื่อเสียง "Donkey หาง" นาตาเลียกอนชาโรวาศิลปินที่มีกับการจัดตั้ง avangardistki ชื่อเสียง exposes วงจรของ 4 ภาพวาด "รจนา." งานนี้ได้ก่อให้เกิดความโกรธในหมู่ของเขาเซ็นเซอร์ภาพจิ๊บจ๊อยของธรรมิกชน ในปี 1914 การแสดงนิทรรศการเดี่ยวของศิลปินได้ถูกลบออก 22 งานแล้วเซ็นเซอร์ยังไปที่ศาลกล่าวหาว่าดูหมิ่นศาลเจ้ามากกว่า Goncharov ด้านหลังของเธอยืนศิลปินหลายคนเวลา: อลสตอย, เอ็ม Dobuzhinsky เอ็น Wrangel ขอขอบคุณที่ทนายความกรณี M โคดาซวิชชนะ, เซ็นเซอร์ยกเลิก Goncharov บ่นกับเพื่อน ๆ ว่าเธอไม่ได้ตระหนักดีว่ามันเป็นแรงผลักดันโดยความเชื่อในพระเจ้าที่แท้จริง

Goncharova - การ์ตูน

นาตาเลียกอนชาโรวา - ศิลปินที่ขลุกอยู่ในอาการที่แตกต่างกัน มิตรภาพของเธอกับลัทธิพาเธอไปจองกราฟิก ในปี 1912 เธอได้รับการออกแบบหนังสือ Kruchenykh และ Khlebnikov "Mirskontsa », «เกมในนรก." ในปี 1913 - งาน Kruchenykh "Vzorval", "ฤาษี Pustynnitsy "และคอลเลกชัน" ศาโดกผู้พิพากษา№2»หนังสือ K โบลชาคฟ Goncharova หนึ่งในนักวาดภาพประกอบหนังสือเล่มแรกในยุโรปที่จะใช้เทคนิคของภาพตัดปะ ในบางส่วนของผลงานของเขามันยืนที่เท่าเทียมกับผู้ชายของตัวอักษร

ยกตัวอย่างเช่นหนังสือ Kruchenykh "สองบทกวี" เจ็ดหน้า 14 ภาพวาดโพสต์ว่าในรูปแบบเดียวกับความคิดของการทำงานเช่นเดียวกับคำพูด ต่อมาแล้วในต่างประเทศ Goncharova สร้างภาพประกอบสำหรับ "เลย์" สำหรับสำนักพิมพ์ภาษาเยอรมันสำหรับ "เรื่องของซาร์ Saltan"

การย้ายถิ่น

ในปี 1915 Goncharova นาตาเลียเซอร์กีฟนา (ศิลปินเปรี้ยวจี๊ด) ร่วมกับชีวิตของเขา M ลาเริโยนอฟไปปารีสเพื่อทำงานร่วมกับโรงละคร Sergeya Dyagileva ย้อนกลับไปในรัสเซียเขาป้องกันไม่ให้เกิดการปฏิวัติ พวกเขานั่งในไตรมาสละตินปารีสซึ่งครีมของรัสเซียอพยพเข้าเยี่ยมชม

ในฝรั่งเศสคู่ของอินทรีย์เข้าร่วมวงเมี่ท้องถิ่น คนหนุ่มสาวจัดลูกกุศลจิตรกรสามเณร บ้าน Goncharova, Larionov เป็นแขกประจำนิโคไลกูมิลิอฟภายหลังมารินาทเวทวาที่กลายเป็นเพื่อนสนิทกับ Nataley Sergeevnoy

Goncharova ทำงานหนักมากในช่วงเนรเทศ แต่เช่นระเบิดความคิดสร้างสรรค์ใน 10 โอบอุ้มในรัสเซียก็ไม่ได้มีประสบการณ์ แม้ว่ารอบเธอ "นกยูง", "แมกโนเลีย", "ดอกไม้หนาม" พูดของเธอเป็นผู้ใหญ่และศิลปินหน้าใหม่

การทำงานของโรงละคร

นาตาเลียกอนชาโรวา - ศิลปินละครซึ่งเป็นอาชีพที่แท้จริง เธอได้ทำงานร่วมกับอเล็กซานเดอร์ไทรอฟที่โรงละครหอการค้าในการผลิตของ "กันที่" งานนี้ได้รับความนิยมอย่างสูง V. Meyerhold นอกจากนี้ใน 10 โอบอุ้มเธอเริ่มที่จะทำงานร่วมกับ Diaghilev ทำให้ออกมาในคำพูดของเขา "ซีซั่นส์รัสเซีย" ในกรุงปารีสเธอทำงานร่วมกับบัลเล่ต์ "การ Firebird", "สเปน", "แต่งงาน". Goncharov ยังคงให้ความร่วมมือกับโรงละครแม้หลังจากการตายของโต้โผ

งานที่ดีที่สุด

มีศิลปินหญิงจำนวนมากที่ประสบความสำเร็จมากขึ้น หนึ่งในผู้หญิงที่ไม่ซ้ำกันเหล่านี้คือนาตาเลียกอนชาโรวา ศิลปิน "ไข้หวัดใหญ่สเปน" ซึ่งมียอดขายมากกว่า 6 ล้านปอนด์ได้ทิ้งมรดกตกทอด เธอทำงานอยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญจำนวนมากและคอลเลกชันส่วนตัวทั่วโลก ในบรรดางานที่ดีที่สุดรวมถึง: "ล้างผ้าใบ", "การเลือกแอปเปิ้ล" ชุดของ "ไข้หวัดใหญ่สเปน" เป็น "นกฟีนิกซ์", "ป่า", "เครื่องบินบนรถไฟ." นาตาเลียกอนชาโรวา - ศิลปินหญิงที่มีภาพวาดที่มีราคาแพงที่สุด ผลงานของเธอ "หยิบแอปเปิ้ล" (1909) ได้รับการประมูลขายเกือบ 5 ล้าน£

ชีวิตส่วนตัว

นาตาเลียกอนชาโรวา - ศิลปินที่มีชีวิตส่วนตัวเป็นพันอย่างใกล้ชิดกับความคิดสร้างสรรค์ แม้จะอยู่ในวิทยาลัยเธอได้พบกับ Mihailom Larionovym กับเขาและผูกชะตากรรมของชีวิต พวกเขามีใจเพื่อนเพื่อนสนิทมาก แม้ในขณะที่ในแพรีสลาเริโยนอฟ Alexandra สนุกกับคู่ Tomilina อยู่ด้วยกัน ในปี 1955 พวกเขาได้แต่งงาน แต่ความสัมพันธ์กับ Tomilina จาก Larionov อย่างต่อเนื่อง ทั้งหมดอาศัยอยู่ในอาคารเดียวกัน แต่อยู่บนชั้นที่แตกต่างกัน และครั้งเดียวในใบหน้าที่อยู่บนบันไดไปพร้อมกับริ้วรอยภรรยาที่ดีของคนรักของเธอ, นาตาเลีย S โทมิลินาผลักดัน การลดลงนี้เร่งตาย Goncharova 17 ตุลาคม 1962 โลกได้ออกจากศิลปินรัสเซียที่โดดเด่น เขาฝังศพของเธออยู่ในสุสานของปารีส Ivry